Orphelinat Florence Brunelleschi. Orphelinat à Florence ou Orphelinat Innocenti

Il existe de nombreux monuments historiques et culturels, mais certains d'entre eux méritent une attention particulière. Ces attractions incluent l'orphelinat de Florence (Ospedale degli Innocenti ou Asile des Innocents), situé sur la Piazza di Sacred Annonciation. C'est l'un des premiers bâtiments du début de la Renaissance.

Histoire de la création

L'orphelinat de Florence a été créé à l'initiative de la noblesse florentine dans le cadre d'événements caritatifs. Sa construction en 1419 fut confiée à l'architecte Filippo Brunelleschi ; le jardin du monastère près de l'église de la Santissima Annunziata fut choisi comme site de construction.

Jusqu'en 1427, Brunelleschi dirigea lui-même les travaux et la première étape de la construction de l'orphelinat fut achevée sous sa direction.

En 1430, une extension fut réalisée dans la partie sud du bâtiment et, 9 ans plus tard, l'étage supérieur fut achevé, mais sans les pilastres prévus dans le projet de Filippo Brunelleschi. L'établissement fut ouvert en 1445.

Caractéristiques architecturales de l'Ospedale Degli Innocenti à Florence

Selon de nombreux historiens de l'art, l'orphelinat florentin a eu une influence puissante sur le développement de l'architecture non seulement italienne, mais aussi mondiale.

La façade du bâtiment était particulièrement unique pour l'époque - une variation architecturale sur le thème de l'Antiquité (deux étages) de plus de 70 mètres de long, décorée de loggias et de colonnes qui s'étendaient sur un côté de la place.

La palette de couleurs contrastées de la façade de l'orphelinat est également impressionnante : lors de la décoration du deuxième étage, du plâtre blanc lisse a été utilisé et toutes les colonnes et divisions ont été réalisées en pierre grise locale. D’ailleurs, cet effet coloristique deviendra plus tard l’une des techniques préférées de Brunelleschi et sera également souvent utilisé par d’autres architectes florentins. A la fin du XVe siècle, la loggia de l'Orphelinat était ornée de 14 médaillons en majolique bleue et blanche en terre vernissée. Les médaillons représentent des nouveau-nés emmaillotés jusqu'à la taille. Cette image (« Bébé florentin ») devint plus tard l'une des désignations du symbolisme médical international - l'emblème de la pédiatrie.

Au centre du bâtiment se trouve une cour de forme carrée entourée d'une arcade avec une voûte légèrement surélevée. Dans ce cas, les arcs reposent sur des colonnes d'ordre corinthien (il y avait auparavant des loggias).

À propos, l'orphelinat de Filippo Brunelleschi, situé à Florence, est également intéressant car dans son apparence, pour la première fois, des arcs porteurs et des colonnes rondes ont été combinés avec des chapiteaux classiques.

Caractéristiques des activités du « Refuge des Innocents »

Au moment de son ouverture, l'orphelinat de Florence est devenu le premier orphelinat à grande échelle en Europe, où les adultes étaient non seulement responsables des enfants sans abri, mais les aidaient également à devenir un élément à part entière de la société une fois devenus adultes.

À l'origine, les bébés non désirés étaient laissés dans un bol devant le portique du bâtiment, mais en 1660, celui-ci fut retiré et un rouet horizontal fut installé, qui transportait les nouveau-nés dans le bâtiment tout en tournant. Cette démarche a permis de préserver l'anonymat des parents. Un système similaire a fonctionné jusqu'en 1875, date à laquelle le refuge a été aboli.

Les garçons entrant à l'Ospedale degli Innocenti apprenaient à écrire et à lire, puis à acquérir des compétences en fonction de leurs capacités. Les filles apprenaient la cuisine, la couture et d’autres compétences nécessaires au ménage. Après avoir obtenu leur diplôme, l'Asile des Innocents offrait à ses étudiants une dot, leur permettant de se marier, et les filles pouvaient également aller dans un monastère.

Nos jours

Actuellement, l'orphelinat héberge les principales organisations caritatives de Florence :

Bureaux de l'UNICEF ;
refuge pour femmes;
trois orphelinats ;
école de maternité;
deux mangeoires.

L'ancien foyer pour enfants est un centre national pour l'enfance et la jeunesse.

Et en raison de son emplacement dans la partie historique de la ville, un aperçu de l'Ospedale Degli Innocenti est inclus dans de nombreux programmes d'excursions. Bien sûr, il est intéressant de regarder le bâtiment lui-même, mais vous pouvez également visiter le musée (galerie d'art) de l'orphelinat de Florence, situé sur le territoire de l'ancienne salle à manger. Peintures de peintres célèbres tels que :

Sandro Botticelli;
Luca della Robbia (des médaillons avec des images de bébés ont été réalisés dans son atelier) ;
Piero di Cosimo;
Domenico Ghirlandaio.

Au total, le musée compte 77 tableaux sur des thèmes religieux (dont « La Vierge à l'Enfant et l'Ange », « L'Adoration des Mages »).

Vous pouvez vous rendre à l'orphelinat à pied ou en transports en commun. La première option est préférable, car elle vous permet de voir d'autres monuments culturels et historiques locaux tout au long du chemin, ainsi que de vous promener le long de la Piazza della Santissima Annunziata et de visiter le temple du même nom.

Il abrite de nombreuses organisations caritatives et un musée. L'un des premiers bâtiments réalisés par Brunelleschi et qui a eu une énorme influence sur le développement de l'architecture mondiale !

L'orphelinat (orphelinat et hôpital, "refuge des innocents") est situé sur la place de la Très Sainte Annonciation (piazza Santissima Annunziata), à proximité immédiate de l'église de la Très Sainte Annonciation. Ce fut le premier orphelinat en Europe de cette envergure et l'une des premières structures architecturales de la Renaissance.

Le bâtiment a été construit sur le jardin du monastère, qui appartenait à l'église de la Sainte-Annonciation. L'institution a été créée dans le cadre d'un vaste programme d'initiatives caritatives de l'oligarchie florentine du XIIIe siècle, visant à améliorer la vie des citoyens et à améliorer la situation sanitaire.

La Guilde des fabricants de soie et des orfèvres a été nommée administrateur de l'orphelinat. La construction a été confiée à un membre de la Guilde, l'orfèvre Filippo Brunelleschi, qui a développé un projet comprenant la construction d'une façade avec un portique classique et une cour carrée, conformément à la disposition traditionnelle des hôpitaux, comme l'hôpital florentin. de Saint-Matthieu (fin du 14e siècle ; aujourd'hui la Galerie de l'Académie) .

La construction commença en 1419 et jusqu'en 1427, Brunelleschi dirigea lui-même les travaux. En 1445, le bâtiment était complètement achevé, en 1451 il fut consacré et reçut ses premiers invités.

Le bâtiment, selon la plupart des historiens de l’art moderne, a eu une influence considérable sur le développement de l’architecture florentine, italienne et mondiale. La façade était unique pour l'époque - une sorte de variation architecturale sur le thème de l'Antiquité, une structure à deux étages de plus de 70 mètres de long en forme de loggia à colonnes, s'étendant le long d'un côté de la place. La palette de couleurs est également impressionnante : du plâtre blanc lisse est utilisé dans la conception du deuxième étage et toutes les divisions et colonnes sont en pierre grise locale, contrastant avec le mur blanc. Cet effet coloristique deviendra plus tard le favori de Brunelleschi et sera souvent utilisé par d'autres maîtres florentins.

À la fin du XVe siècle, la loggia était décorée de 14 médaillons en majolique bleue et blanche en terre vernissée dans des tympans entre les arcs, créés dans l'atelier de Luca della Robbia, probablement Andrea della Robbia, représentant des bébés emmaillotés jusqu'à la taille. Cette image est entrée dans le cercle du symbolisme médical international : le « bébé florentin » est devenu un symbole de la pédiatrie dans plusieurs pays. Le portique est décoré de fresques à lunettes de Giovanni di Francesco (1459), Bernardino Pocchetti (début du XVIIe siècle) et Gasparo Martellini (1843).

Le refuge abrite aujourd'hui encore les institutions caritatives les plus importantes de la ville. Il existe deux crèches, une école maternelle, trois refuges pour enfants et un refuge pour femmes, des bureaux de recherche de l'UNICEF et le Centre national de l'enfance et de la jeunesse.

Sur le territoire de l'ancienne cantine se trouve aujourd'hui un musée contenant 77 œuvres d'art de valeur qui étaient auparavant réparties dans tout le refuge. Parmi les œuvres les plus intéressantes, il convient de noter « L'Adoration des Mages » de Domenico Ghirlandaio (1485 – 1488), la terre cuite « Vierge à l'Enfant » de Luca della Robbia (1448), « Vierge à l'Enfant, anges et saints ». de Piero di Cosimo (1490), « Vierge à l'enfant et à l'ange » du premier Sandro Botticelli.

Années de vie : 1377 - 1446
Peut-être que dans aucun autre domaine de la culture artistique italienne, le tournant vers une nouvelle compréhension n'a été aussi étroitement associé au nom d'un maître brillant que dans l'architecture, où Brunelleschi fut le fondateur d'une nouvelle direction.

Présunto ritratto de Brunelleschi, Masaccio, San Pietro in cattedra(1423-1428), Chapelle Brancacci, Florence

Filippo Brunelleschi est né en 1377 à Florence. Manetti parle de l'enfance et de la petite jeunesse de Brunelleschi : « Comme c'est l'usage chez les gens riches et comme cela se fait généralement à Florence, Filippo a appris dès son plus jeune âge à lire, à écrire et à compter, ainsi qu'un peu de latin. Son père était notaire et pensait que son fils ferait de même, car parmi ceux qui n'avaient pas l'intention de devenir médecin, avocat ou prêtre, peu à cette époque étudiaient le latin ou étaient forcés de l'apprendre.

Filippo était très obéissant, diligent, timide et timide, et cela lui servait mieux que les menaces - en même temps, il était ambitieux lorsqu'il fallait réaliser quelque chose. Dès son plus jeune âge, il s'intéresse au dessin et à la peinture et y réussit très bien.

Lorsque son père décida, selon la coutume, de lui apprendre un métier, Filippo choisit l'orfèvrerie, et son père, étant un homme raisonnable, fut d'accord avec cela.

Grâce à ses études de peinture, Filippo est rapidement devenu un professionnel de la bijouterie et, à la surprise de tous, il a connu un grand succès. En nielle, en smalt, en relief en pierre, en sculpture, taille et polissage de pierres précieuses, il devint en peu de temps un excellent maître, et c'est ainsi dans tout ce qu'il entreprit, et dans cet art et dans tous les autres qu'il a obtenu un succès bien plus grand qu’il ne semblait possible à son âge.

Sacrificio d'Isacco Brunelleschi

En 1398, Brunelleschi rejoint l'Arte della Seta et devient orfèvre. Dans cet atelier, qui se consacrait à la production de tissus en soie, des fils d'or et d'argent étaient également filés. Cependant, l'adhésion à la guilde ne lui donnait pas encore de certificat ; il ne le reçut que six ans plus tard, en 1404. Avant cela, il a effectué un stage dans l'atelier du célèbre joaillier Linardo di Matteo Ducci à Pistoia. Filippo resta à Pistoia jusqu'en 1401. Lorsqu'un concours fut annoncé pour les deuxièmes portes du baptistère florentin, il vivait apparemment déjà à Florence, il avait vingt-quatre ans.

Portes nord du baptistère florentin
Lorenzo Ghiberti

Un voyage à Rome avec Donatello, où les deux maîtres étudièrent les monuments de l'art antique, fut décisif pour Brunelleschi dans le choix de son activité principale. Mais sa vie était liée non seulement à l'architecture, mais aussi à la politique. Filippo possédait une grande fortune, une maison à Florence et des propriétés foncières dans ses environs. Il fut constamment élu aux organes gouvernementaux de la République, de 1400 à 1405 - au Council del Popolo ou Council del Comune. Puis, après une interruption de treize ans, à partir de 1418, il fut régulièrement élu au Conseil del Dugento et en même temps à l'une des « chambres » - del Popolo ou del Comune, et ne manqua presque aucune réunion.

Giovanni Bandini

Toutes les activités de construction de Brunelleschi, tant dans la ville elle-même qu'à l'extérieur, se sont déroulées au nom ou avec l'approbation de la Commune florentine. Selon les projets de Filippo et sous sa direction, tout un système de fortifications fut érigé dans les villes conquises par la République, aux frontières des territoires qui lui étaient subordonnés ou contrôlés par elle. De grands travaux de fortification ont été réalisés à Pistoia, Lucques, Pise, Livourne, Rimini, Sienne et à proximité de ces villes. Florence se retrouve entourée d'un large anneau de forteresses. Brunelleschi renforça les rives de l'Arno et construisit des ponts. Il entretient une relation complexe avec les ducs de Milan. Pendant de courtes périodes de trêve, il fut envoyé à Milan, Mantoue, Ferrare - apparemment, non seulement dans le cadre de ses fonctions professionnelles, mais aussi en mission diplomatique.

Mur de Lastra à Signa
Brunelleschi

Si avant le concours pour la construction de la coupole de la cathédrale Santa Maria del Fiore, Brunelleschi restait un homme « privé », libre de choisir ses activités et ses divertissements, il devient désormais un homme d'État dont la vie était programmée à l'heure. Il a travaillé sur plusieurs chantiers à la fois, dirigeant de grands groupes de contremaîtres et d'ouvriers. Parallèlement à la construction de la cathédrale, en 1419, Brunelleschi commença à créer le complexe de l'orphelinat.

Orphelinat

En fait, Brunelleschi était l'architecte en chef de Florence ; il ne construisit presque jamais pour des particuliers et exécuta principalement des commandes gouvernementales ou publiques. Dans l'un des documents de la Signoria florentine, qui remonte à 1421, il est appelé : "... un homme à l'esprit le plus perspicace, doué d'une habileté et d'une ingéniosité étonnantes...".

Orphelinat

Le dôme de la cathédrale Santa Maria del Fiore est la première des œuvres majeures de Brunelleschi à Florence. La construction de la coupole au-dessus de l'autel de la basilique, commencée par l'architecte Arnolfo di Cambio vers 1295 et achevée principalement vers 1367 par les architectes Giotto, Andrea Pisano et Francesco Talenti, s'est avérée une tâche impossible pour la technologie de construction médiévale. de l'Italie. Cela n'était permis que par le maître de la Renaissance, un innovateur, en la personne duquel se combinaient harmonieusement architecte, ingénieur, artiste, théoricien et inventeur.

Dôme de Santa Maria del Fiore

Avant de commencer les travaux, Brunelleschi a dessiné un plan grandeur nature du dôme. Il utilisa à cet effet les bas-fonds de l'Arno, près de Florence. Le début officiel des travaux de construction a été marqué le 7 août 1420 par un petit-déjeuner de cérémonie. Des rafraîchissements montaient l'escalier en colimaçon jusqu'au tambour de la cathédrale : un tonneau de vin rouge pour les ouvriers et artisans, une fiasca de Trebbiano blanc pour la direction et des paniers de pain et de melons.

Santa Maria del Fiore

Depuis octobre de cette année, Brunelleschi et Ghiberti ont commencé à percevoir des salaires, bien que très modestes, car on pensait qu'ils assuraient uniquement la direction générale et n'étaient pas tenus d'être régulièrement sur le chantier.

Santa Maria del Fiore

La difficulté de la construction du dôme résidait non seulement dans les dimensions énormes de la travée couverte (le diamètre du dôme à la base est d'environ 42 mètres), mais aussi dans la nécessité de le construire sans échafaudage sur un tambour octogonal haut avec une hauteur relativement élevée. épaisseur de paroi mince. Par conséquent, tous les efforts de Brunelleschi visaient à maximiser le poids du dôme et à réduire les forces de poussée agissant sur les parois du tambour. L'allégement du poids de la voûte a été obtenu en construisant une coupole creuse à deux coques, dont la plus épaisse du bas est porteuse et la plus fine du haut est protectrice. La rigidité de la structure était assurée par un système de charpente dont la base était constituée de huit nervures porteuses principales situées aux huit coins de l'octaèdre et reliées entre elles par des anneaux de pierre les encerclant. Cette innovation majeure dans la technologie de construction de la Renaissance était complétée par une technique gothique caractéristique, donnant à la voûte un contour pointu.

Alberti, avec l'instinct d'un artiste, comprit et apprécia ce projet audacieux, disant que Filippo « érigea son immense structure au-dessus des cieux », c'est-à-dire au-dessus des cieux. C'était précisément le plan de Filippo, pour lequel il s'est battu jusqu'au dernier jour : créer un deuxième ciel artificiel, « inouï et sans précédent », une immense structure céleste, faisant face au ciel comme un défi et rivalisant avec le ciel. cieux.

Santa Maria del Fiore

Le dôme florentin dominait véritablement toute la ville et son paysage environnant. Sa force est déterminée non seulement par ses dimensions absolues gigantesques, non seulement par sa puissance élastique et en même temps la facilité de décollage de ses formes, mais aussi par l'échelle très agrandie dans laquelle les parties du bâtiment dominant le paysage urbain des bâtiments sont construits - le tambour avec ses immenses fenêtres rondes et recouvert de tuiles rouges les bords de la voûte avec de puissantes nervures les séparant. La simplicité de ses formes et sa grande échelle sont soulignées de manière contrastée par le démembrement relativement plus petit des formes de la lanterne couronnée.

Santa Maria del Fiore

Cathédrale Saint-Paul

Lié aux parties médiévales de la cathédrale, Brunelleschi n'a naturellement pas pu réaliser une correspondance stylistique complète entre les formes nouvelles et anciennes de son dôme. Ainsi, le premier-né du style architectural du début de la Renaissance fut l'orphelinat de Florence.

Orphelinat

Le plan du bâtiment, conçu sous la forme d'une grande cour carrée construite sur le pourtour, encadrée par de légers portiques cintrés, utilise des techniques qui remontent à l'architecture des bâtiments résidentiels médiévaux et des complexes monastiques avec leurs cours confortables protégées des intempéries. soleil. Cependant, avec Brunelleschi, l'ensemble des pièces entourant le centre de la composition - la cour - acquiert un caractère plus ordonné et plus régulier. La nouveauté la plus importante dans la composition spatiale du bâtiment était le principe du « plan ouvert », qui comprend des éléments environnementaux tels qu'un passage de rue, une cour de passage, reliés par un système d'entrées et d'escaliers à toutes les pièces principales. Ces caractéristiques se reflètent dans son apparence. La façade du bâtiment, divisée en deux étages de hauteur inégale, contrairement aux bâtiments médiévaux de ce type, se distingue par sa simplicité de forme exceptionnelle et la clarté de sa structure proportionnelle.

Orphelinat

Les principes tectoniques développés dans l'Orphelinat, exprimant l'originalité de la pensée ordonnée de Brunelleschi, ont été développés davantage dans l'ancienne sacristie (sacristie) de l'église de San Lorenzo à Florence (1421-1428). L'intérieur de l'ancienne sacristie est le premier exemple dans l'architecture de la Renaissance d'une composition spatiale centrée, reprenant le système d'un dôme qui recouvre une pièce de plan carré. L'espace intérieur de la sacristie se distingue par sa grande simplicité et clarté : la salle, de proportions cubiques, est couverte d'une coupole nervurée sur voiles et sur quatre arcs porteurs, reposant sur un entablement de pilastres d'ordre corinthien complet. Les pilastres, les archivoltes, les arcs, les bords et les nervures de la coupole de couleur plus foncée, ainsi que les éléments de liaison et d'encadrement (médaillons ronds, encadrements de fenêtres, niches) émergent avec leurs contours clairs sur le fond clair des murs plâtrés. Cette combinaison d'ordres, d'arcs et de voûtes avec les surfaces des murs porteurs crée une sensation de légèreté et de transparence des formes architecturales.

Sacristie de l'église de San Lorenzo

Parallèlement à la reconstruction de l'église de San Lorenzo, Brunelleschi travaille sur des chantiers de moindre importance - dans la chapelle Barbadori de l'église de Santa Felicita de l'autre côté de l'Arno et dans le palais Barbadori.

Chapelle Barbadori

Peut-être que Brunelleschi n'était pas à blâmer - le Conseil des Dix n'a déposé aucune plainte contre lui. Cependant, les Florentins considéraient Filippo comme le coupable de l'échec de la campagne de Lucques et ne lui permettaient pas de circuler dans les rues. Brunelleschi était désespéré. En septembre 1431, il fit un testament, craignant apparemment pour sa vie. On suppose qu'à cette époque il partit pour Rome, fuyant la honte et la persécution.

Chapelle Barbadori

Cependant, tout cela n’a pas empêché Filippo, trois ans plus tard, « d’entrer à nouveau dans la bataille, sans crainte de risque ». En 1434, il refusa catégoriquement de payer une redevance à l'atelier des maçons et des menuisiers. Il s'agissait d'un défi lancé par l'artiste, qui s'est réalisé en tant que créateur indépendant, au principe d'organisation du travail de la guilde. À la suite du conflit, Filippo s'est retrouvé dans la prison pour dettes. L'emprisonnement n'a pas obligé Brunelleschi à se soumettre, et bientôt l'atelier a été contraint de céder : Filippo a été libéré sur l'insistance du musée de l'Opéra del Duomo, car les travaux de construction ne pouvaient pas continuer sans lui. C'était une sorte de revanche prise par Brunelleschi après l'échec du siège de Lucques.

Chapelle Barbadori

Filippo croyait qu'il était entouré d'ennemis, d'envieux, de traîtres qui essayaient de le contourner, de le tromper et de le voler. Il est difficile de dire si c'était réellement le cas, mais c'est ainsi que Filippo percevait sa position, telle était sa position dans la vie.

Chapelle Barbadori

L'humeur de Brunelleschi a sans aucun doute été influencée par les actions de son fils adoptif, Andrea Lazzaro Cavalcanti, surnommé Bugiano. Filippo l'a adopté en 1417 alors qu'il avait cinq ans et l'a aimé comme le sien, l'a élevé, en a fait son élève et son assistant. En 1434, Bugiano s'enfuit de chez lui, emportant tout l'argent et les bijoux. De Florence, il part pour Naples. Ce qui s'est passé est inconnu, on sait seulement que Brunelleschi l'a forcé à revenir, lui a pardonné et a fait de lui son unique héritier. Apparemment, Bugiano n'était pas le seul responsable de cette querelle.

Chapelle Barbadori

Arrivé au pouvoir, Cosimo de' Medici a traité de manière très décisive ses rivaux Albizzi et tous ceux qui les soutenaient. Lors des élections au Conseil de 1432, Brunelleschi fut rejeté pour la première fois. Il a cessé de participer aux élections et a abandonné ses activités politiques.

Chapelle Barbadori

Dès 1430, Brunelleschi commença la construction de la Chapelle Pazzi, où les techniques architecturales et constructives de la sacristie de l'église de San Lorenzo furent encore améliorées et développées. Cette chapelle, commandée par la famille Pazzi comme chapelle familiale et également utilisée pour les réunions du clergé du monastère de Santa Croce, est l'une des œuvres les plus parfaites et les plus frappantes de Brunelleschi. Il est situé dans la cour médiévale étroite et longue du monastère et est une pièce de plan rectangulaire, s'étendant à travers la cour et fermant l'un de ses côtés les plus courts.

Chapelle Pazzi

Brunelleschi a conçu la chapelle de manière à combiner le développement transversal de l'espace intérieur avec une composition centrée, et la façade du bâtiment avec sa finition en forme de dôme est soulignée de l'extérieur. Les principaux éléments spatiaux de l'intérieur sont répartis le long de deux axes mutuellement perpendiculaires, ce qui donne un système de construction équilibré avec un dôme sur voiles au centre et trois branches de croix de largeur inégale sur ses côtés. L'absence du quatrième est compensée par un portique dont la partie médiane est soulignée par une coupole plate.

Chapelle Pazzi

L'intérieur de la chapelle Pazzi est l'un des exemples les plus caractéristiques et les plus parfaits de l'utilisation unique de l'ordre pour l'organisation artistique de la paroi, caractéristique de l'architecture de la première Renaissance italienne. En utilisant l'ordre des pilastres, les architectes ont divisé le mur en parties porteuses et non porteuses, révélant les forces du plafond voûté agissant sur lui et donnant à la structure l'échelle et le rythme nécessaires. Brunelleschi fut le premier à pouvoir démontrer fidèlement la fonction porteuse des murs et le caractère conventionnel des formes de commande.

Chapelle Pazzi

En 1436, Brunelleschi commença à travailler sur la conception de la basilique de San Spirito. La basilique a un plan unique : les nefs latérales avec les chapelles semi-circulaires adjacentes forment une seule rangée continue de cellules égales, faisant le tour de tout le périmètre de l'église, à l'exception de la façade ouest. Une telle construction de chapelles en forme de niches semi-circulaires a une signification structurelle importante : le mur plié pourrait être extrêmement mince et en même temps bien s'adapter à l'expansion des voûtes en voile des nefs latérales.

Basilique de San Spirito

Le dernier bâtiment emblématique de Brunelleschi, dans lequel se trouvait une synthèse de toutes ses techniques innovantes, était l'oratorio (chapelle) Santa Maria degli Angeli à Florence (fondé en 1434). Ce bâtiment n'était pas terminé.

Oratorio Santa Maria degli Angeli

La question du rôle de Brunelleschi dans la création d'un nouveau type de palais urbain est extrêmement compliquée par le fait que la seule œuvre de ce type pour laquelle la paternité du maître est documentée reste le Palazzo di Parte de Guelph, inachevé et gravement endommagé. Cependant, ici aussi, Brunelleschi s'est clairement montré un innovateur, rompant avec la tradition médiévale de manière beaucoup plus décisive que la plupart de ses contemporains et successeurs. Les proportions du bâtiment, sa division et sa forme sont déterminées par le système de l'ordre classique, qui est la caractéristique la plus remarquable de cet édifice, qui représente le premier exemple de l'utilisation de l'ordre dans la composition d'un palais urbain de la Renaissance.

Palais de Parte Guelph

Palais Pitti

Aucun des grands projets de construction lancés par Filippo n'a été achevé : il s'est occupé de tous, les gérant tous en même temps, et pas seulement à Florence. Parallèlement, il construit à Pise, Pistoia, Prato - il se rend régulièrement dans ces villes, parfois plusieurs fois par an. A Sienne, Lucques, Volterra, à Livourne et ses environs, à San Giovanni Val d'Arno, il dirigea les travaux de fortification. Brunelleschi siégea dans divers conseils, commissions, donna des conseils sur des questions liées à l'architecture, à la construction, à l'ingénierie ; il fut invité à Milan, dans le cadre de la construction de la cathédrale, ils lui demandèrent conseil concernant le renforcement du château de Milan. Il voyagea en tant que consultant à Ferrare, Rimini, Mantoue et effectua une étude du marbre de Carrare.

Château de Milan

Brunelleschi a décrit très précisément l'environnement dans lequel il a dû travailler tout au long de sa vie. Il exécutait les ordres de la commune, l'argent était prélevé sur le trésor public. C’est pourquoi le travail de Brunelleschi, à toutes ses étapes, était contrôlé par diverses commissions et fonctionnaires nommés par la commune. Chacune de ses propositions, chaque modèle, chaque nouvelle étape de construction était soumise à vérification. À maintes reprises, il a été contraint de participer à des concours, d'obtenir l'approbation du jury, qui, en règle générale, n'était pas tant composé de spécialistes que de citoyens respectés, qui souvent ne comprenaient rien à l'essence du problème et réglaient leurs scores politiques et privés lors des discussions.

Brunelleschi doit compter avec les nouvelles formes de bureaucratie développées dans la République florentine. Son conflit n'est pas celui d'un homme nouveau avec les vestiges de l'ancienne structure médiévale, mais le conflit d'un homme d'une époque nouvelle avec de nouvelles formes d'organisation sociale.

Le masque mortuaire de Brunelleschi

La tombe de Brunelleschi

Texte de Dmitri Samin

L'orphelinat (Ospedale degli Innocenti) est un bâtiment historique de Florence situé sur la Piazza Santissima Annunziata, un exemple exceptionnel de l'architecture de la première Renaissance en Italie. Le bâtiment a été conçu en 1419 par Filippo Brunelleschi à la demande de la guilde de la laine Arte della Lana, l'une des plus riches de Florence. Pendant longtemps, le bâtiment abrita un orphelinat - parfois les enfants étaient laissés directement dans la piscine située devant le portique. Mais en 1660, la piscine a été supprimée et à sa place un mécanisme pour un abri secret a été construit : la porte avait une roue rotative spéciale, à l'aide de laquelle l'enfant entrait à l'intérieur, et l'adulte qui l'avait amené restait inaperçu. Ce système a fonctionné jusqu'à la fermeture du refuge en 1875.

La construction de l'Ospedale degli Innocenti a été construite en plusieurs étapes, et seule la première d'entre elles - de 1419 à 1427 - a eu lieu sous la direction de Brunelleschi, qui s'est appuyé sur les idées de l'architecture romaine antique, gothique et romane. L'innovation résidait dans l'utilisation de colonnes rondes avec des chapiteaux classiques et supplémentaires, ainsi que d'arcs circulaires et de dômes sphériques. Au-dessus de chaque colonne sont visibles des tondos en céramique – des peintures rondes ou des bas-reliefs. Plus tard, un étage mansardé a été ajouté à l'abri et le bâtiment lui-même a été agrandi avec une aile supplémentaire du côté sud. Officiellement, l'orphelinat a été ouvert en 1445 et, dix jours plus tard, le premier orphelin y est apparu. À la fin des années 1520, une aile fut ajoutée du côté de la Via de Fibbiai, destinée aux filles qui ne se mariaient pas ou ne devenaient pas religieuses. Aujourd'hui, l'Ospedale degli Innocenti abrite un petit musée dédié à la Renaissance, avec des œuvres de Luca della Robbia, Sandro Botticelli, Piero di Cosimo et Domenico Ghirlandaio.

L'Ospedale degli Innocenti définit la limite orientale de la Piazza Santissima Annunziata, deux autres bâtiments remarquables ici ont été construits plus tard sur le modèle de la loggia de Brunelleschi. Du côté ouest se dresse la Loggia dei Servi di Maria, conçue par Antonio da Sangallo l'Ancien dans les années 1520 pour l'ordre mendiant. Aujourd'hui, un hôtel est ouvert dans ce bâtiment. Du côté nord s'élève la Basilique de la Santissima Annunziata, dont la façade est plus jeune que le reste de l'édifice - elle fut ajoutée en 1601 par l'architecte Giovanni Battista Caccini. En 1608, une statue équestre de Ferdinand de Toscane Ier, réalisée par le remarquable sculpteur Gianbologna, fut installée sur la place, et en 1640, une fontaine fut installée.

Filippo Brunelleschi

BRUNELLESCHI, FILIPPO (Brunelleschi, Filippo) (1377-1446), architecte, sculpteur, inventeur et ingénieur italien.

Brunelleschi né en 1377à Florence dans la famille d'un notaire. Dès son plus jeune âge, il s'intéresse au dessin et à la peinture et y réussit très bien. En apprenant le métier, Filippo a choisi la fabrication de bijoux et son père, étant un homme raisonnable, était d'accord avec cela. Grâce à ses études de peinture, Filippo est rapidement devenu un professionnel de la bijouterie.

En 1398, Brunelleschi rejoint l'Arte della Seta et devient orfèvre. Cependant, l'adhésion à la guilde ne lui donnait pas encore de certificat ; il ne le reçut que six ans plus tard, en 1404. Avant cela, il a effectué un stage dans l'atelier du célèbre joaillier Linardo di Matteo Ducci à Pistoia. Filippo resta à Pistoia jusqu'en 1401. De 1402 à 1409, il étudie l'architecture antique à Rome.

En 1401, en participant à un concours de sculpture (remporté par L. Ghiberti), Brunelleschi achève le relief en bronze « Le Sacrifice d'Isaac » (Musée National, Florence) pour les portes du Baptistère florentin. Ce relief, caractérisé par son innovation réaliste, son originalité et sa liberté de composition, fut l'un des premiers chefs-d'œuvre de la sculpture de la Renaissance.

Sacrifice d'Isaac 1401-1402, Musée national de Florence

Ayant perdu contre Lorenzo Ghiberti dans ce concours, il concentre son attention sur l'architecture. Vers 1409, Brunelleschi créa un « crucifix » en bois dans l'église de Santa Maria Novella. Il existe une histoire intéressante liée à cette crucifixion, racontée par Vasari.Lorsque Brunelleschi a vu pour la première fois la « Crucifixion » en bois de son ami Donatello, il a immédiatement lancé une courte phrase : « Un paysan sur une croix ». Donatello, blessé et plus profondément qu'il ne le pensait, puisqu'il comptait sur la louange, répondit : « Si faire une chose était aussi simple que la juger, alors mon Christ vous semblerait un Christ et non un paysan ; alors prends un morceau de bois et essaie-le toi-même. Philippa, sans dire un mot, commença à travailler sur le crucifix à son retour chez elle, en cachette de tout le monde ; et s’efforcer à tout prix de surpasser Donato. Après plusieurs mois, il a amené son travail à la plus haute perfection et a invité un matin Donato à prendre le petit-déjeuner avec lui. Au début, les jeunes étaient ensemble, puis Philippe, sous un prétexte plausible, a envoyé son ami avec de la nourriture dans son appartement. "Rentre chez toi avec ces choses et attends-moi là-bas, je reviens tout de suite." Dans la maison, Donato a vu un crucifix si parfait que le jeune homme, par admiration, a laissé tomber toute la nourriture qu'il tenait dans ses mains, tout s'est effondré et s'est cassé. Il se tenait donc au milieu de la pièce, incapable de quitter des yeux la création de Philip, lorsque le propriétaire revint à la maison et dit en riant : « Qu'est-ce que tu fais, Donato ? Qu'allons-nous manger au petit-déjeuner si vous renversez tout ? « Quant à moi, répondit Donato, j'ai reçu ma part ce matin : si tu veux la tienne, prends-la, mais pas plus : il vous est donné de faire des saints, et à moi des hommes " Ce crucifix se trouve aujourd'hui dans l'église de Santa Maria Novella entre la chapelle Strozzi et la chapelle Bardi da Vernio et est vénéré par les croyants comme un sanctuaire.

Brunelleschi a ensuite travaillé comme architecte, ingénieur et mathématicien, devenant l'un des fondateurs de l'architecture de la Renaissance et les créateurs de la théorie scientifique de la perspective. Brunelleschi a commencé à travailler comme architecte à l'époque où, dans le cadre du style gothique, une attirance persistante pour des formes plus rationnelles et plus simples était évidente dans l'architecture florentine.

Au cours des 16 années pendant lesquelles fut construite la coupole de la cathédrale de Florence (1420-1436), et jusqu'à sa mort en 1446, Brunelleschi érigea à Florence un certain nombre de bâtiments qui donnèrent à l'architecture un élan fondamentalement nouveau. Dans l'église paroissiale de San Lorenzo, devenue temple de la famille Médicis, il construisit d'abord la sacristie (achevée en 1428 et est généralement appelée l'Ancienne Sacristie, par opposition à la Nouvelle Sacristie, construite par Michel-Ange un siècle plus tard), puis reconstruite. l'église entière (1422-1446). L'orphelinat (Ospedale degli Innocenti, 1421-1444), l'église du Santo Spirito (commencée en 1444), la chapelle de la famille Pazzi dans la cour du monastère franciscain de Santa Croce (commencée en 1429) et plusieurs autres monuments remarquables. les bâtiments de la Renaissance Florence sont associés au nom de Brunelleschi.

Philippe avait une grande fortune, une maison à Florence et des propriétés foncières dans ses environs. Il fut constamment élu aux organes gouvernementaux de la République, de 1400 à 1405 - au Council del Pololo ou Council del Comune. Puis, après une interruption de treize ans, à partir de 1418, il fut régulièrement élu au Conseil du Dugento et en même temps à l'une des « chambres » - du Peuple ou de la Commune.
Toutes les activités de construction de Brunelleschi, tant dans la ville elle-même qu'à l'extérieur, se sont déroulées au nom ou avec l'approbation de la Commune florentine. Selon les desseins de Philippe et sous sa direction, tout un système de fortifications fut érigé dans les villes conquises par la République, aux frontières des territoires qui lui sont subordonnés ou contrôlés par elle. Grands travaux de fortification ont eu lieu à Pistoia, Lucques, Pise, Livourne, Rimini, Sienne et à proximité de ces villes. En fait, Brunelleschi était l'architecte en chef de Florence.
Dôme de la cathédrale de Santa Maria del Fiore - la première des œuvres majeures de Brunelleschi à Florence. La construction de la coupole sur l'autel de la basilique, commencée par l'architecte Arnolfo di Cambio vers 1295 et achevé en grande partie vers 1367 par des architectes Giotto, Andrea Pisano, Francesco Talenti, pour la technologie de construction médiévale de l'Italie, cela s'est avéré être une tâche impossible. Elle n'a été autorisée que par Brunelleschi, maître de la Renaissance, innovateur, qui combinait harmonieusement architecte, ingénieur, artiste, théoricien et inventeur.

Le dôme florentin dominait vraiment toute la ville et le paysage environnant. Sa force est déterminée non seulement par ses dimensions absolues gigantesques, non seulement par sa puissance élastique et en même temps la facilité de décollage de ses formes, mais aussi par l'échelle très agrandie dans laquelle les parties du bâtiment dominant le paysage urbain des bâtiments sont construits - le tambour avec ses immenses fenêtres rondes et recouvert de tuiles rouges les bords de la voûte avec de puissantes nervures les séparant. La simplicité de ses formes et sa grande échelle sont soulignées de manière contrastée par le démembrement relativement plus petit des formes de la lanterne couronnée.

La nouvelle image du dôme majestueux comme monument érigé à la gloire de la ville incarnait l'idée du triomphe de la raison, caractéristique des aspirations humanistes de l'époque. Grâce à son contenu figuratif innovant, son rôle urbanistique important et sa perfection constructive, la coupole florentine était cette œuvre architecturale exceptionnelle de l'époque, sans laquelle aucune coupole n'aurait été impensable. Michel-Ange sur Romain basilique Saint Pierre, ni les nombreuses églises à coupole qui y remontent en Italie et dans d'autres pays européens.
Avant de commencer les travaux, Brunelleschi a dessiné un plan grandeur nature du dôme. Il utilisa à cet effet les bas-fonds de l'Arno, près de Florence. Le début officiel des travaux de construction a été marqué le 7 août 1420 par un petit-déjeuner de cérémonie.
Depuis octobre de cette année, Brunelleschi a commencé à percevoir un salaire, quoique très modeste, car on pensait qu'il n'assurait que la direction générale et n'était pas obligé d'être régulièrement sur le chantier.

Parallèlement à la construction de la cathédrale en 1419, Brunelleschi commença à créer Complexe d'orphelinat, qui est devenu le premier-né du style architectural du début de la Renaissance.

Orphelinat (Ospedale degli Innocenti) à Florence. 1421-1444

En fait, Brunelleschi était l'architecte en chef de Florence ; il ne construisit presque jamais pour des particuliers et exécuta principalement des commandes gouvernementales ou publiques. Dans l'un des documents de la Signoria florentine, qui remonte à 1421, il est appelé : "... un homme à l'esprit le plus perspicace, doté d'une habileté et d'une ingéniosité étonnantes".

Ospedale degli Innocenti (Orphelinat). Loggia. Commencé vers 1419

Intérieur de l'église de San Lorenzo

L'intérieur de l'ancienne sacristie est le premier exemple dans l'architecture de la Renaissance d'une composition spatiale centrée, reprenant le système d'un dôme qui recouvre une pièce de plan carré. L'espace intérieur de la sacristie se distingue par sa grande simplicité et clarté : la salle, de proportions cubiques, est couverte d'une coupole nervurée sur voiles et sur quatre arcs porteurs, reposant sur un entablement de pilastres d'ordre corinthien complet. Les pilastres, les archivoltes, les arcs, les bords et les nervures de la coupole de couleur plus foncée, ainsi que les éléments de liaison et d'encadrement (médaillons ronds, encadrements de fenêtres, niches) émergent avec leurs contours clairs sur le fond clair des murs plâtrés. Cette combinaison d'ordres, d'arcs et de voûtes avec les surfaces des murs porteurs crée une sensation de légèreté et de transparence des formes architecturales.

(Aide pour les nuls sur les noms architecturaux : entablement- la partie supérieure de la structure, généralement reposant sur des colonnes, élément intégrante de l'ordre architectural ; pilastre- une saillie verticale plate de section rectangulaire à la surface d'un mur ou d'un pilier. Elle a les mêmes parties (tronc, chapiteau, base) et proportions que la colonne, généralement sans épaississement dans la partie médiane - entasis ; archivolte- (du latin arcus volutus - arc de charpente) - encadrement décoratif d'une ouverture cintrée. L'archivolte met en valeur l'arc de l'arc depuis le plan du mur, devenant parfois le motif principal de son traitement.; Ordre corinthien - - un des trois principaux ordres architecturaux. Il présente une haute colonne avec une base, un tronc cannelé, et un magnifique chapiteau constitué d'un élégant motif sculpté de feuilles d'acanthe encadrées de petites volutes. Commandes architecturales - (du latin ordo - ordre) - un système de techniques constructives, compositionnelles et décoratives qui exprime la logique tectonique d'une structure post-poutre (la relation entre les parties porteuses et non porteuses). Parties porteuses : colonne avec chapiteau, socle, parfois avec socle.) Je ne suis pas sûr de ce qui est devenu plus clair, parce que... Ce certificat m'a encore plus dérouté.

Nef, commencée vers 1419, Florence, San Lorenzo

En 1429, des représentants du magistrat florentin envoyèrent Brunelleschi à Lucques pour superviser les travaux liés au siège de la ville. Après avoir inspecté la zone, Brunelleschi propose un projet. L'idée de Brunelleschi était de construire un système de barrages sur la rivière Serchio et d'élever ainsi le niveau de l'eau, d'ouvrir les vannes au bon moment pour que l'eau, circulant à travers des canaux spéciaux, inonde toute la zone autour des murs de la ville, forçant Lucca à se rendre. Le projet de Brunelleschi fut mis en œuvre, mais ce fut un fiasco : l'eau jaillit et inonda non la ville assiégée, mais le camp des assiégeants, qui dut être évacué en toute hâte.
Peut-être que Brunelleschi n'était pas à blâmer - le Conseil des Dix n'a déposé aucune plainte contre lui. Cependant, les Florentins considéraient Philippe comme le coupable de l'échec de la campagne de Lucques et ne lui permettaient pas de circuler dans les rues. Brunelleschi était désespéré.
En septembre 1431, il fit un testament, craignant apparemment pour sa vie. On suppose qu'à cette époque il partit pour Rome, fuyant la honte et la persécution.
En 1434, il refusa catégoriquement de payer une redevance à l'atelier des maçons et des menuisiers. Il s'agissait d'un défi lancé par l'artiste, qui s'est réalisé en tant que créateur indépendant, au principe d'organisation du travail de la guilde. À la suite du conflit, Philippe s'est retrouvé en prison pour dettes. L'emprisonnement n'oblige pas Brunelleschi à se soumettre, et bientôt l'atelier est contraint de céder : Filippe est libéré sur l'insistance de l'Opéra du Duomo, car les travaux de construction ne peuvent continuer sans lui. C'était une sorte de revanche prise par Brunelleschi après l'échec du siège de Lucques.
Philippe se croyait entouré d'ennemis, d'envieux, de traîtres qui cherchaient à le contourner, à le tromper et à le voler. Il est difficile de dire si c'était réellement le cas, mais c'est ainsi que Philippe percevait sa position, telle était sa position dans la vie.
L'humeur de Brunelleschi a sans aucun doute été influencée par les actions de son fils adoptif, Andrea Lazzaro Cavalcanti, surnommé Bugiano. Philippe l'adopta en 1417 alors qu'il avait cinq ans et l'aimait comme le sien, l'élevait, en faisait son élève et son assistant. En 1434, Bugiano s'enfuit de chez lui, emportant tout l'argent et les bijoux. De Florence, il part pour Naples. On ne sait pas ce qui s'est passé, on sait seulement que Brunelleschi l'a forcé à revenir, lui a pardonné et a fait de lui son unique héritier.
Lorsque Cosme de Médicis arriva au pouvoir, il traita de manière très décisive ses rivaux Albizzi et tous ceux qui les soutenaient. Lors des élections au Conseil de 1432, Brunelleschi fut rejeté pour la première fois. Il a cessé de participer aux élections et a abandonné ses activités politiques.
Dès 1430, Brunelleschi commença la construction de la Chapelle Pazzi, où les techniques architecturales et constructives de la sacristie de l'église de San Lorenzo furent encore améliorées et développées.

Chapelle Pazzi_1429-vers 1461

Voici quelques images de la chapelle Pazzi de l'intérieur.

Cette chapelle, commandée par la famille Pazzi comme chapelle familiale et également utilisée pour les réunions du clergé du monastère de Santa Croce, est l'une des œuvres les plus parfaites et les plus frappantes de Brunelleschi. Il est situé dans la cour médiévale étroite et longue du monastère et est une pièce de plan rectangulaire, s'étendant à travers la cour et fermant l'un de ses côtés les plus courts.
Brunelleschi a conçu la chapelle de manière à combiner le développement transversal de l'espace intérieur avec une composition centrée, et la façade du bâtiment avec sa finition en forme de dôme est soulignée de l'extérieur. Les principaux éléments spatiaux de l'intérieur sont répartis le long de deux axes mutuellement perpendiculaires, ce qui donne un système de construction équilibré avec un dôme sur voiles au centre et trois branches de croix de largeur inégale sur ses côtés. L'absence du quatrième est compensée par un portique dont la partie médiane est soulignée par une coupole plate.
L'intérieur de la chapelle Pazzi est l'un des exemples les plus caractéristiques et les plus parfaits de l'utilisation unique de l'ordre pour l'organisation artistique de la paroi, caractéristique de l'architecture de la première Renaissance italienne. En utilisant l'ordre des pilastres, les architectes ont divisé le mur en parties porteuses et non porteuses, révélant les forces du plafond voûté agissant sur lui et donnant à la structure l'échelle et le rythme nécessaires. Brunelleschi fut le premier à pouvoir démontrer fidèlement la fonction porteuse des murs et le caractère conventionnel des formes de commande.

Oratorio (chapelle) Santa Maria degli Angeli à Florence

De nombreuses œuvres conservées à Florence révèlent, sinon la participation directe de Brunelleschi, du moins son influence directe. Il s'agit notamment du Palazzo Pazzi, du Palazzo Pitti et de la Badia (abbaye) à Fiesole.
Pas un seul des grands projets de construction lancés par Philip n'a été achevé ; il s'est occupé de tous, les gérant tous en même temps. Et pas seulement à Florence. Parallèlement, il construit à Pise, Pistoia, Prato - il se rend régulièrement dans ces villes, parfois plusieurs fois par an. A Sienne, Lucques, Volterra, à Livourne et ses environs, à San Giovanni Val d'Arno, il dirigea les travaux de fortification. Brunelleschi siégea dans divers conseils, commissions, donna des conseils sur des questions liées à l'architecture, à la construction, à l'ingénierie ; il fut invité à Milan, dans le cadre de la construction de la cathédrale, ils lui demandèrent conseil concernant le renforcement du château de Milan. Il voyagea en tant que consultant à Ferrare, Rimini, Mantoue et effectua une étude du marbre de Carrare.

Brunelleschi décède le 16 avril 1449. Il a été enterré à Santa Maria del Fiore.

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