사진: Ferapontov 수도원의 탄생 대성당

사진 및 설명

1490년에 건축된 복되신 동정 마리아 탄생 대성당은 페라폰토프 수도원의 첫 번째 석조 건물로 초기 모스크바 석조 건물의 흔적을 보존하면서 원래 로스토프 건축물의 일류 사례를 나타냅니다.

사원은 4개의 기둥, 십자형 돔, 3개의 후진 등 입방체 유형입니다. 높은 지하실에 설치된 그 볼륨은 3단의 kokoshnik과 작고 우아한 드럼으로 장식되어 있습니다. 상단의 정면은 난간 동자와 세라믹 슬래브로 만든 장식용 벨트로 장식되어 있습니다. 중앙 돔의 드럼과 제단 ASP의 kokoshniks 및 반원형이 넉넉하게 처리됩니다. 그들의 디자인은 타일 벨트, 난간동자, 틈새 장식 등 모든 유형의 장식을 제공합니다. 대성당에는 또한 남쪽 통로가 있었고 그 위에 작은 돔이 솟아있었습니다. 북쪽에 작은 종탑이 추가되었습니다.

대성당의 내부는 4개의 정사각형 기둥으로 3개의 본당과 드럼 아래에 돌출된 아치가 있는 구조로 나누어져 있습니다. 그림에는 300개의 구성이 포함되어 있으며 벽, 기둥, 금고, 문 및 창문 밑면의 전체 표면을 차지합니다. 외부에는 서쪽 벽 중앙과 성 마르티니안 묘지 위 남쪽 아래쪽에 대성당이 그려져 있습니다.

성탄 대성당의 벽화는 러시아 최고의 장인 디오니시우스 현자(Dionysius the Wise)가 원본 형태와 완전한 구성으로 오늘날까지 살아남은 유일한 그림입니다. 대성당의 그림은 Dionysius와 함께 그의 아들들이 그렸으며 그들은 34일 동안 그 그림을 그렸습니다. 대성당 벽의 그림 면적은 600 평방 미터입니다. 그림의 부드러운 색감과 색채의 조화, 수많은 소재가 눈을 즐겁게 한다. 또한 사원의 고대 성상은 디오니소스가 그린 것입니다. 그림은 회반죽 층의 겹침으로 판단할 수 있듯이 위에서 아래로 줄을 지어 이루어졌습니다. 각 계층의 구성은 주로 공통 주제로 통합됩니다.

"신의 어머니에 대한 Akathist"- 25 곡으로 구성된 찬양 찬송에 대한 그림 같은 해석은 수도원 그림 중에서 특별한 위치를 차지합니다. Dionysius는 모든 노래를 반영합니다. 예술가는 사원 전체 둘레를 따라 그림의 세 번째 계층에 Akathist 장면을 배치했습니다. Dionysius는 그림에서 Akathist의 가장 완벽한 의인화 중 하나를 만들었습니다.

Dionysius 구성의 비율과 크기는 대성당 내부 및 벽 표면과 유기적으로 결합됩니다. 디자인의 가벼움과 우아함, 인물의 무중력을 강조하는 약간 길쭉한 실루엣, 그리고 초자연적인 빛이 퍼지는 절묘한 색상과 풍부한 색조가 디오니시우스 그림의 독특함을 결정합니다. 전설에 따르면 그는 페인트를 준비하기 위해 부분적으로 Ferapontov Monastery 지역에서 사금 형태로 발견되는 다색 광물을 사용했습니다.

독일 파시스트들이 12~15세기에 많은 노브고로드 교회를 파괴한 후에도 디오니시우스의 그림은 살아남은 몇 안 되는 고대 러시아 프레스코화 앙상블 중 하나로 남아 있습니다. 고대 러시아의 기념물 중에서 이 프레스코화는 작가의 그림이 완전히 보존되어 있으며 업데이트되지 않은 것이 특징입니다. 과학적 연구를 통해 밝혀진 대성당의 프레스코화는 토양이 상당히 튼튼하고 페인트 층이 상당히 잘 보존되어 있습니다.

1981년부터 디오니시우스의 그림을 위해 특별히 개발된 특수 방법을 사용하여 성탄 대성당에서 연구 작업이 수행되었으며, 온도 및 습도 조건, 젯소 상태 및 페인트 층이 모니터링되었습니다. 예방 목적을 위한 프레스코화 보존과 확립된 온도 및 습도 체계를 통해 현자 디오니시우스의 그림을 러시아뿐만 아니라 유럽 문화의 기념물인 국보로 보존하기 위한 과학적 기반을 마련할 수 있었습니다.

아마도이 게시물은 당신에게 완전히 흥미로워 보이지 않을 것입니다. 복제품이 거의 없으며 품질이 많이 요구됩니다 (그러나 이것은 사진으로 전달하는 것이 단순히 불가능한 것 같습니다), 많은 텍스트 (나는 당신에게 경고합니다. 떨어져) -하지만 저는 평생을 하나의 프로젝트에 바친 위대한 스승님을 상기시키고 싶었습니다. 하나 - 그런데 어느 것!!! 모스크바 사진가이자 출판인 유리 홀딘 -거의 불가능을 관리한 유일한 사람: 그는 Ferapontov 수도원의 성모 마리아 탄생 대성당의 Dionysius의 모든 프레스코 화를 카메라로 캡처했을뿐만 아니라 혁신적인 사진 방법 덕분에 전문가에 따르면 현대 수준의 사진 기술에서도 고유한 색상, 질감, 볼륨, 비율입니다. 그건 그렇고, 모스크바 주민들과 손님은 그의 작품을 볼 수 있습니다. 구세주 그리스도 대성당의 정교회 미술관은 이제 사진 작가 Yuri Holdin의 작품을 상설 전시하고 있습니다. 또한 그의 프로젝트 "세계를 위한 디오니시우스의 프레스코화"의 작품을 순회 전시합니다.

그래서, 유리 이바노비치 홀딘. 아니요. 첫 번째 Dionysius 또는 오히려 그의 프레스코 화. 2012년 9월 21일, Ferapontov Monastery에 있는 위대한 Dionysius의 유명한 프레스코화가 510년이 되었습니다. 페라폰토프 수도원(Ferapontov Monastery)에 있는 성모 마리아 탄생 대성당의 프레스코화는 러시아에서 11~15세기 중세 러시아 예술 문화를 보여주는 유일한 기념물입니다. 완전한 그림주기로 (나는 이것을 강조합니다. 그렇지 않으면 그것이 유일한 것이라고 생각할 것입니다) 원래 형태로 보존됩니다. 이러한 이유로 그들은 그의 동시대 사람들이 "현명한", "이 문제에서 무엇보다도 악명 높은", Rus의 "최초의 회화 예술가"라고 불렀던 주인이 썼다는 사실은 말할 것도 없고 독특한 의미를 가지고 있습니다. . 프레스코화의 면적은 약 700평방미터이다. 아티스트가 작곡한 약 300개의 작품이 포함되어 있습니다. Ferapontov Monastery의 프레스코 화는 유네스코 세계 문화 유산 목록에 포함되어 있으며 러시아 민족 문화 유산의 특히 귀중한 물건에 대한 국가 코드에 포함되어 있습니다. 나는 화려한 Dionysius와 Ferapont Monastery에 대해 쓰지 않을 것입니다.

Ferapontov 수도원의 앙상블은 볼로그다 지역 키릴로프스키 지역의 연방 중요성을 지닌 역사적, 문화적 기념물입니다.

복되신 동정 마리아 탄생 대성당의 디오니시우스 프레스코화

유리 홀딘은 1954년 8월 15일에 태어났습니다. 1979년 VGIK 예술대학을 졸업했다. 영화관에서 일했습니다. 1990년부터 그는 정통적인 주제에 푹 빠져 사진을 찍기 시작했습니다. 이 기간 동안 그는 Spaso-Preobrazhensky Solovetsky Monastery를 임대했습니다. 그의 사진 앨범 "Moscow Necropolis. Novodevichy Convent"를 출판합니다. "Rus의 프레스코화" 시리즈 작업을 시작합니다. 1995년부터 그는 Ferapontov Monastery에서 Dionysius의 프레스코화를 촬영해 왔습니다. 작업의 결과는 Yuri Holdin이 캡처 한 Dionysius의 프레스코 화가 2006 년 New Manege의 State Tretyakov Gallery에서 "The Light of Dionysius 's Frescoes to the World"라는 교육 프로젝트로 전시되었습니다. 정통의 빛”, 교육 크리스마스 독서의 일부(2007), 러시아 국립 인도주의 대학교, 노브고로드, 코스트로마, 야로슬라블, 상트페테르부르크. 최근 몇 년 동안 거장의 가장 중요한 작품 중 하나는 아트 앨범 "5세기의 장막을 통해: 현자 디오니소스의 프레스코화와의 친밀한 만남"이었습니다. Yuri Holdin은 Frescoes of Rus' Foundation의 창립자이자 회장 중 한 명이었습니다. 그의 전문적인 활동은 러시아와 다른 국가에서 이루어졌습니다.

Dionysius와 그의 아들들은 Ferapontov Monastery에서 34 일 만에 성모 마리아 탄생 교회를 그렸습니다. Holdin은 10년 동안 이 프레스코화 단지의 사진을 찍었습니다! 벽화를 다 덮는 것뿐만 아니라 시간도 너무 많이 걸렸어요. 거장의 작품을 보면 "사진"- "라이트 페인팅"이라는 단어를 문자 그대로 번역 한 것을 기억할 것입니다. 일반적으로 프레스코화는 밤에 인공 조명 아래에서 촬영되는데, 그 결과 검은 그림자가 뚫을 수 없는 점이 있는 매우 견고한 윤곽이 만들어집니다. 최악의 것은 사원의 오목한 표면에 쓰여진 것입니다. Yuri Holdin의 작가 방법을 사용하면 낮 동안 사진을 찍을 수 있습니다. “우리는 황토색이 타 오르고 축제 분위기로 켜지는 화창한 여름날 Dionysius의 프레스코 화 색상을 전달하는 표준으로 삼았으며 동시에 이것을 인식 할 수 있습니다 전례 시간처럼 촛불이 켜지고 황토색이 따뜻한 황금색으로 칠해지고 파란색과 파란색이 조금 차분해집니다. 그리고 나서야 우리는 성공하기 시작했습니다. 하지만 이 작업은 복제 분야나 사진 기록 분야에 속하지 않습니다. 왜냐하면 이것은 이미 내부 무대 촬영이기 때문입니다. 물론 우리는 디오니시우스의 작곡 이미지를 포함하여 빛, 공간, 이미지를 가지고 작업했습니다. 즉, 창문, 프레임, 규준대, 바닥, 문, 프레스코화 등 모든 것이 우리에게 중요했습니다.” 이것은 예술적이면서도 과학적인 동시에 독특한 작품입니다. 생성된 재료의 매우 높은 품질 수준의 재현은 빛 물리학 분야 및 색 과학 분야의 혁신적인 발전과 관련이 있습니다. Holdin 자신은 항상 자신을 번역가와 비교했습니다. 즉, 아이콘 페인팅 언어를 라이트 페인팅 언어, 즉 사진으로 번역하는 것입니다. 그리고 여기서 번역가의 작업에서와 마찬가지로 가장 중요한 것은 예술적, 의미적 정확성을 극대화하는 것입니다. 약간의 수정이나 지금 말하는 것처럼 포토샵이 아닙니다. 균열조차도 살아있는 것처럼 보입니다. 또한 사진가는 20세기 미술사의 기법과 달리 프레스코화를 재현하지 않고 공간을 활용한 작업을 시작했다.

대천사 가브리엘과 미카엘과 함께 왕좌에 앉아 계신 성모님

미라의 성 니콜라스

성모 마리아 탄생 대성당 - 북동쪽 부분

제1차 에큐메니칼 평의회

대천사 가브리엘 (프레스코 조각 " 포고 ") - 왼쪽; " 아, 노래하는 어머니여"

"포고"

<마리아의 꿈과 애무>

"메리의 목욕"

"동방박사의 숭배"

"그는 당신을 기뻐합니다... "성자들과 함께 계신 성모 마리아

갈릴리 가나에서의 결혼

위대한 순교자 조지

의로운 요셉. 프레스코 조각 " 이집트로 피신"

나는 Kolomenskoye의 전시회에서 Yuri Holdin의 작품을 알게되었습니다. 솔직히 말해서 나는 이것이 사진이라는 것을 즉시 이해하지 못했거나 오히려 깨달았습니다. 나는 더 잘 보기 위해 그들 쪽으로 몸을 기울였다. 내 머릿속에는 "정말 벽에서 떼어내어 액자에 넣은 걸까?"라는 거친 생각이 맴돌았습니다. 너무 사실적으로 제시된 Dionysius를 보면 사진 프레스코 뒤에있는 또 다른 거장의 거대한 작품이 이제 우리가 프레스코 화를 볼 수있는 눈을 통해 대성당의 기본 벽보다 훨씬 더 현실적이라는 것을 즉시 이해하지 못합니다. 한 번 이상 그곳에 가본 사람들은 30분짜리 여행 프로그램이 "광대함을 포용"하는 데 충분하지 않다는 것을 이해합니다. 그러나 먼 길을 가도 대성당에 가지 못할 수 있습니다. 구세주 그리스도 대성당에서 열린 전시회 개막식에서 모스크바의 키릴 총대주교와 모든 루스는 자신의 슬픈 경험에 대해 이야기했습니다. 또한 대성당 자체에 존재하는 듯한 효과를 만들어내는 프레스코 사진의 구성적 정확성과 색상 덕분에 이제는 원근 왜곡 없이 많은 것을 볼 수 있습니다. 예를 들어, Ferapont Monastery를 방문한 사람들은 그러한 세례 요한을 보지 못했습니다. 이 이미지는 높고 가시성은 빛에 따라 달라지며 빛은 시간, 연도 및 날씨에 따라 달라집니다. Holdin의 작품은 박물관에서는 볼 수 없는 Dionysius 자신의 프레스코화를 직접 볼 수 있는 기회를 제공합니다.

"현명한 처녀와 어리석은 처녀의 비유" . 중앙 세로 본당을 따라 단면

중앙 가로 본당을 따라 단면 - 서쪽을 봅니다. 기쁜 소식을 들은 마리아는 세례 요한의 어머니가 될 제사장 사가랴의 아내인 외삼촌 엘리사벳에게로 갔습니다.

성모 마리아 탄생 대성당 - 서쪽 정문의 외부 그림

성모 마리아 탄생 대성당의 북쪽 벽 조각

Yuri Ivanovich Holdin의 작업은 명령이 아니었고 자금도 지원되지 않았습니다. 그의 유일한 지원은 남편이 고대 걸작의 촬영을 마칠 수 있도록 불평하지 않은 그의 가족, 아내였습니다. Holdin은 촬영과 인쇄 품질 모두에서 타협하지 않았습니다. 그는 외부인에게는 꽤 괜찮아 보이는 인쇄물을 파괴했지만 그의 관점에서는 Ferapontov의 프레스코 화 색상과 일치하지 않았습니다. 이것이 돈낭비라는 주장은 전혀 받아들여지지 않았다. 그의 각 사진은 독특합니다. 각 프레임에는 한 명의 작가의 인쇄물이 남아 있습니다. 사진에 적용하면 이는 역설이다. 그러나 Holdin은 사진뿐만 아니라 아이콘 페인팅 언어에서 라이트 페인팅 언어로의 번역에도 참여했습니다. 훌륭하고 충실한 번역입니다. 사진 작가의 기술은 고대 러시아 예술에 대한 깊은 이해와 분리될 수 없습니다. 하나님께서는 예술가가 프레스코화를 사진으로 재현하는 독특한 방법을 개발하는 데 얼마나 많은 시간을 투자했는지 아십니다. 이 모든 것은 Yuri Holdin의 비밀로 남을 것입니다. 그는 2007년 7월 29일 일요일 오전 5시쯤 모스크바의 아침 촬영을 하던 중 자신이 살던 건물의 11층에서 떨어졌습니다. 스승님이 서 계시던 처마 장식이 무너졌습니다...

텍스트가 많다는 것은 이해하지만 게으르지 마십시오. Guzel Agisheva의 기사를 읽어보십시오. 당신은 이 놀라운 사람과 스승님을 더 잘 알게 될 것입니다.

Ferapontov Monastery의 프레스코 화 작가 인 위대한 러시아 아이콘 화가 Dionysius를 우리에게 공개 한 금욕주의자인 Yuri Holdin이있었습니다.

Ferapontov Monastery에 있는 Dionysius의 프레스코화는 510년이 되었습니다. 솔직히 말해서 거기에 도착하는 사람은 거의 없습니다. 그리고 그가 거기에 도착하더라도 그는 많이 보지 못할 것입니다. 그들은 단지 15분 동안만 입장이 허용되는데, 그 동안에는 가장 예리한 시력을 가진 아이콘 그림에 가장 경험이 많은 사람조차도 디오니시우스의 천재성을 파악할 수 없습니다. 하지만! 우리에게 디오니시우스를 알려준 그런 금욕주의자 유리 홀딘이 있었습니다. 그리고 이것은 과장이 아닙니다. 그의 작품을 감상하려면 구세주 그리스도 대성당에서 열리는 전시회에 와야 합니다. 이번 전시는 사진가 아카이브의 새로운 작품으로 계속해서 보완되고 있으며, 총대주교의 축복으로 이제 영구화될 것입니다.

1990년대 초, Holdin은 이미 잘 알려진 인물이었습니다. 그는 연관 사진 부문에서 국제적인 상을 받았습니다. 상업 사진을 찍고 돈도 벌 수 있었죠. 그러나 “모든 사람은 스스로 여성, 종교, 길을 선택합니다.” 그는 수도원의 운명을 통해 러시아의 운명에 대해 이야기하기 위해 1992 년 Solovki에갔습니다. "Solovetsky Golgotha"와 수도원의 귀환에 관한 대규모 시리즈를 촬영했습니다. 이해를 기다리지 않고 그는 엄청난 양의 작업을 버리고 이탈리아에서 작은 앨범만을 출판했습니다. 나중에 러시아 북부로 순례 여행을 가던 중 친구인 시인 유리 쿠블라노프스키(Yuri Kublanovsky)와 함께 페라폰토프 수도원(Ferapontov Monastery)에 들렀습니다. 이런 일이 우연히 일어나는 걸까요? 나는 성모 탄생 교회에서 디오니시우스의 프레스코화를 보았고 더 이상 그 프레스코화에서 벗어날 수 없었습니다. Ferapontov는 그의 삶의 의미가되었습니다. 비극적인 죽음을 맞이할 때까지 12년 동안 Yuri Ivanovich Holdin은 Dionysius를 사람들에게 이 유명하지만 본질적으로 알려지지 않은 걸작을 왜곡 없이 세상에 보여줄 수 있는 방법에 전념했습니다.

그 당시에는 실제 색상을 전달하기 위해 밤에 가혹한 정면 인공 조명 아래에서 프레스코화를 촬영하는 것이 옳다고 간주되었습니다. Holdin은 이러한 고정관념을 깨뜨렸습니다. 그는 디오니소스가 신전을 그릴 때 어떤 빛 환경을 염두에 둘 수 있었을까 고민했다. 나는 자연광이 대성당의 공간과 색상에 대한 우리의 인식에 어떤 영향을 미치는지 연구하기 시작했습니다. 그의 검색에 대한 확인은 2004년 러시아에서 열린 "파두아의 조토(Giotto in Padua)" 전시회와 함께 이탈리아에서 이루어졌습니다. 이탈리아인들은 나무로 예배당 모형을 만들고 그 내부를 조토의 프레스코화 사진으로 덮었습니다. 평평한. 누군가는 이를 비웃으며 통조림 식품이라고 불렀습니다. 그리고 Holdin은 왜 이런 감정이 생겼는지 이미 알고있었습니다. 그래서 나는 나 자신에게 슈퍼 작업을 설정했습니다. 마치 대성당의 단일 색상 공간에 있는 것처럼 느껴져야 합니다.

1년 동안 나는 벽화를 연구하고 디오니시우스의 색이 가장 조화롭게 드러나는 빛을 계산하여 따뜻하거나 차가운 페인트가 지배적이지 않도록 황토색이 밝아지고 양배추 두루마리가 깜박이고 거기에 간격이 없고 피할 수 없는 검은 그림자가 없어야 합니다. 그리고 나는 소리굽쇠 작업을 해결하기 위한 유일한 올바른 것을 찾았습니다. 화창한 날 정오 - 그때가 Dionysius의 계획이 완전히 드러나는 때입니다. 물론 이것은 신성한 전례의 정점입니다! 하지만 일광은 매우 변화무쌍합니다. 즉, 일광 조건에서 색상을 정확하게 전달하는 것이 불가능하다는 뜻입니까? Holdin은 이 문제를 극복하기 위해 자신만의 좁은 길을 찾았습니다. 사원의 공기 공간에 떠 있는 이미지의 초자연적인 느낌을 관객에게 주기 위해 빛과 연색성의 가장 복잡한 기술적 문제를 해결하는 데 7년이 걸렸습니다. 그리고 결국 한 성직자 예술가가 말했듯이 "그는 지상 세계의 그림자 하나 없이 디오니시우스를 세상에 보여주었습니다." 그의 앨범 "Through the Veil of Five Centuries"(2002)는 전 세계적으로 중요한 사건이 되었습니다. 300개의 구성 또는 700개의 "사각형" 그림! 볼륨, 색상, 빛, 질감 등 모든 것이 여기에 있습니다. 사실 - Dionysius 자신의 복사본입니다! 그건 그렇고, 팩스에 대해 : Dionysius는 그의 창조물에 서명하지 않았으며 이것은 고대 러시아 아이콘 화가들 사이에서 관례가 아니 었습니다. 그러나 Ferapontov 수도원의 Theotokos 대성당 탄생에서 그는 사원 북쪽 문 부두에 서명을 남겼습니다. “그리고 서기관 Deonisius는 그의 아이들과 함께 아이콘 제작자입니다. 오 주 그리스도, 만유의 왕이시여, 오 주여, 그들을 영원한 고통에서 구원하소서.”

Holdin의 전시 작품은 독특합니다. 색상이 0.5% 이상인 실험 표본은 모두 그에 의해 파괴되었습니다. 그는 Dionysius에 대한 자신의 책임을 확고히 이해했습니다. "내 뒤에는 결혼이 남아 있어서는 안됩니다." Kholdin의 작품을 복제하는 것은 가장 어려운 작업입니다. 그는 '디지털'이 단지 중간적인 정보산물일 뿐이라고 믿고 프레스코화 자체와 마찬가지로 물을 기반으로 하는 물체인 슬라이드를 촬영의 기초로 사용했다. 그리고 매번 필요한 크기로 스캔하여 특별한 울림을 달성했습니다. 즉, 품질 저하 없이 각 구성을 전달하여 시청자가 프레스코화 자체를 보고 있는 듯한 느낌을 갖도록 했습니다. 그리고 그는 이것을 달성했습니다. 많은 사람들이 와서 만졌습니다.

Holdin의 직업적 요구에 대한 전설은 그의 생애 동안에도있었습니다. 그는 그것으로 많은 사람들을 짜증나게 했습니다. 이전에 미술사학자들은 잠재적인 관객이 신앙을 가져야 한다는 것을 설명하기 위해 단어를 사용했습니다. 천사의 옷은 이러하고 저런 색깔이고, 날개는 저런 저런 것입니다. 그리고 여기 디오니시우스의 작품이 조금도 없습니다. 왜곡! 사원에 가면 그런 모습을 볼 수 없습니다. 하루 중 몇시에 거기에 들어갈 수 있는지, 심지어 15 분 동안도 들어갈 수 있는지 알 수 없습니다! 그리고 일반적으로 과학적 해석이라고 불리는 의례와 노골적인 개그를 갖춘 후보자 및 박사 논문의 몽블랑은 지옥에갔습니다! 그러한 똑똑한 "사진가"가 왔고 12년 동안 재능, 직관, 통찰력을 바탕으로 진지하고 금욕적인 작업을 통해 모든 것을 머리에서 발끝까지 돌렸기 때문입니다.

Dionysius를 보여줌으로써 Holdin은 우리에게 전례 없는 연구 기회를 제공했으며 이러한 획기적인 발전 덕분에 이미 가장 흥미로운 것들이 발견되었습니다. 사소한 일은 아니지만 아마도 아이콘 화가의 작업에서 가장 중요한 것은 Dionysius 작품의 빛나는 중심을 보았습니다. 소비에트 시대에는 차이점을 느껴보세요. 빈 센터라고 불렸습니다! 그러나 그것은 전혀 비어 있지 않고 빛났다는 것이 밝혀졌습니다. 아이콘 화가 Dionysius가 추구한 가장 중요한 것은 신성한 Tabor 빛을 전달하는 것이었습니다! 따라서 Dionysius 창조물의 Favorian 빛은 Holdin 덕분에 5세기 후에 우리에게 드러났습니다.

저는 2006년부터 촬영을 보고 있습니다. Yuri Kholdin과 Savva Yamshchikov가 Tretyakov 갤러리에서 기자회견을 하고 있습니다. 홀딘은 잘생기고, 깃털로 그린 듯 가벼우며, 개방적이고 맑은 얼굴을 갖고 있다. 그는 침착하고 간단하게 말한다. 그리고 1년 후 그가 촬영 중 12층에서 떨어졌을 때 아무도 그것이 사고라고 믿지 않았습니다. 그들은 부자연스러운 비행 경로에 대해 이야기했고 형사 사건이 열렸습니다. 그러나 그의 아내이자 가장 충실한 조수인 Katya는 그것에 대해 이야기하고 싶지 않습니다. 그녀는 한때 그에게 돈 부족, 일상 생활, 아이들에 대해 불평했다는 것을 기억하며 기쁨으로 그의 사업에 대해 이야기합니다. 결국 수년 동안 가족 예산의 거의 모든 개인 자금이 프로젝트. 그러자 그녀의 책상 위 벽에는 신약성경에 나오는 다음과 같은 문구가 나타났습니다. “내가 복음을 전하지 않으면 나에게 화가 있을 것입니다.” 그는 사람이 하나님의 자비를 받을 준비가 되어 있어야 한다고 믿었습니다. 그는 준비가 되어 있었습니다.

구젤 아기셰바

기사 "Dionysius의 재림". 2012년 11월 20일자 169호 신문 "Trud".

Ferapontov Belozersky Virgin Monastery는 모스크바 대공국의 정치적 영향력이 확장되는 14~15세기 초에 설립되었으며 약 400년 동안 러시아의 저명한 문화 및 종교 교육 센터 중 하나였습니다. Belozersky 지역.

일부 핵심 지점에서 Ferapontov 수도원의 역사는 러시아 중앙 집중 국가 형성 시대의 중요한 역사적 사건과 접촉하며 15~17세기에 모스크바에서 일어난 주요 역사적 사건과 밀접하게 연결되어 있습니다. 어둠의 대공 바실리 2세의 포획과 실명, 최초의 "모든 러시아의 주권자"의 권력 확립 » 이반 3세, 최초의 러시아 차르 이반 4세의 탄생과 통치, 로마노프 왕조의 형성, 니콘 총대주교의 추방.

전통적으로 Ferapont 수도원의 창립 날짜는 1398 년으로 간주됩니다. 이때 수도사 Ferapont의 동료는 Borodaevsky와 Paskim이라는 두 호수 사이의 언덕에 별도로 정착했습니다. 몇 년 후 Belozersk 왕자 Andrei Dmitrievich의 주장에 따라 그는 모스크바 근처 Mozhaisk로 가서 두 번째 수도원 인 Luzhetsky를 세웠습니다.

Ferapontov Monastery는 1447-1455 년에 Vasily II의 고백 자이자 Venerable Martinian 인 Belozersky의 Cyril의 제자의 활동 덕분에 널리 알려졌습니다. Trinity-Sergius 수도원의 대 수도 원장.

15세기 후반부터 16세기 초까지 페라폰토프 수도원은 모스크바 정치에 심각한 영향을 미친 장로들의 유명한 볼가 횡단 수도원 중 하나인 벨로제리예의 중요한 정신적, 문화적, 이념적 중심지가 되었습니다.

Kirillo-Belozersky 수도원과 함께 이곳은 러시아 봉건 귀족의 많은 대표자들(Andrei 및 Mikhail Mozhaisky, Vasily III, Ivan IV 등)의 전통적인 예배 장소이자 공헌이 되었습니다. 15~16세기 초의 성벽에서. Rostov 대주교와 Yaroslavl Joasaph (Obolensky), Perm 주교, Vologda Philotheus, Suzdal Ferapont 주교 등 국가 내부 생활에 적극적으로 참여한 러시아 교회의 저명한 계층이 나타났습니다.

동시에 국가에서 교회 권력의 우선권을 위해 싸운 주요 교회 인물들(메트로폴리탄 스피리돈-사바, 니콘 총대주교)이 이곳으로 추방되었습니다. 책 작가 Martinian, Spiridon, Philotheus, Paisius, Matthew, Efrosyn 및 아이콘 화가 Dionysius가 이곳에서 일했습니다.

16세기 전체가 수도원의 전성기였다. 이는 주로 Ivan IV를 비롯한 세속적, 영적 권위자들의 현존하는 기탁금과 승인서에 의해 입증됩니다. Vasily III와 Elena Glinskaya, Ivan IV는 순례 여행으로 수도원에 왔습니다. 1534년에 시작된 수도원의 기탁 장부에는 "왕자 Staritsky, Kubensky, Lykov, Belsky, Shuisky, Vorotynsky... Godunov, Sheremetev" 등이 포함되어 있습니다. 시베리아, 로스토프, 볼로그다, 벨로제르스크, 노브고로드의 통치자들도 여기에 언급되어 있습니다.

성 마르티니안의 유물이 발견되고 그에 따른 시성식을 거행하면서 수도원에 대한 관심이 높아져 예금과 수입이 증가했습니다.

Belozerye의 가장 풍부한 유산인 17세기 초 Ferapontov 수도원에. 여러 마을, 약 60개 마을, 100개 황무지, 300명 이상의 농민이 속해 있었습니다.

1490년에 로스토프 장인이 성모 마리아 탄생 대성당인 벨로제리의 첫 석조 교회를 건설하면서 15~17세기 페라폰토프 수도원의 석조 앙상블이 형성되기 시작했습니다.

16세기에 수도원에는 식당과 서비스 건물이있는 기념비적 인 건물 (석재 건조실, 손님 방, 요리사 방)이 세워졌습니다. 17세기 중반 리투아니아의 황폐화에서 회복되었습니다. 수도원이 건설 중입니다.

1798년에 페라폰토프 수도원은 대회의 법령에 따라 폐지되었습니다.

19세기 교구 시대에는 좁아진 수도원 영토가 폐쇄되었습니다.

1904년에 수도원은 수녀원으로 다시 열렸고 1924년에 다시 폐쇄되었습니다.

현재 Ferapontov Monastery의 기념물에는 역사, 건축 및 미술관 보호 구역의 지위를 가진 Dionysius 프레스코 화 박물관이 있습니다. 20세기 초에 설립된 이 박물관은 1930년대부터 1960년대까지 단 한 명의 경비원의 도움으로 기념물을 보호했습니다. 1975년부터 현대 박물관의 형성이 시작되어 연구 및 교육 센터로 바뀌었고 다양한 형태의 박물관 작업을 통해 Ferapontov Monastery 앙상블의 독특한 기념물에 대한 지식을 전파했습니다. 2000년 말에는 Dionysius의 그림이 포함된 Ferapontov 수도원의 앙상블이 유네스코 세계 문화 유산 목록에 포함되었습니다.

Ferapontov 수도원의 앙상블

Ferapontov 수도원의 기념물 단지와 Dionysius의 그림은 15~17세기 러시아 북부 수도원 앙상블의 보존과 문체적 통일성을 보여주는 드문 예이며, 형성 당시 건축의 전형적인 특징을 드러냅니다. 러시아 중앙집권적 국가. Ferapontov Monastery의 앙상블은 17세기 이후 거의 변하지 않은 주변 자연 경관과 조화로운 단결의 생생한 예이며, 북부 수도원의 특별한 영적 구조를 강조하는 동시에 북부 경제 구조의 특성을 드러냅니다. 소작농.

수도원 건물은 아마도 러시아 북부에서 장식과 인테리어의 모든 특징을 유지하고 있는 유일한 건물일 것입니다.

볼로그다 지역의 키릴로프에 도착하면 페로폰토프 수도원에 거의 완벽하게 보존되어 있는 디오니시우스의 독특한 프레스코화를 볼 기회를 놓치지 마세요. 나는 가이드와 함께 유명한 수도원을 방문하는 것을 선호하기 때문에 전날 우리는 여러 흥미로운 명소와 물론 수도원을 보여 주기로 동의한 현지 개인 가이드와 동의했습니다.

아침에 우리는 키릴로프 중심부에서 가이드 리디아를 만나 차를 타고 키릴로프 주변을 여행했습니다. 도시에서 수도원까지 운전하는 데는 30분도 채 걸리지 않았으며, 그 동안 그들은 수도원의 역사를 듣고 책을 통해 결근한 박물관의 전시물에 대해 알게 되었습니다. 왜냐하면 외부 가이드는 여행을 할 수 없기 때문입니다. Ferapontov 수도원의 영토. 물론 현장에서 가이드를 받을 수는 있지만, 본격적인 프로그램이 진행되지는 않습니다.

수도원 주변에서는 러시아의 자연을 감상할 수 있으며 여름에는 이곳이 얼마나 멋진 그림인지 상상할 수 있습니다.

Feropontov Monastery를 방문하는 것은 값싼 즐거움이 아니라고 말할 가치가 있습니다. 우리는 수도원 가이드의 투어를받지 않았다는 점을 고려하여 박물관 입장, 영화 감상 및 프레스코 화 감상 권리를 위해 1 인당 약 800 루블을 지불했습니다. 방문객은 우리뿐이었고, 결제할 때 가이드는 우리에게 전액을 청구해서는 안 되지만 규칙은 규칙이라는 점을 매우 투명하게 암시하려고 했습니다. 프레스코화를 얼마나 오래 볼 수 있는지 관리인에게 확인해야 한다는 사실에 놀랐습니다. 일반적으로 그들은 10분 이상을 허용하지 않지만(이것은 많은 비용이 듭니다) 운이 좋게도 시간 제한을 두지 않았습니다.

디오니시우스의 프레스코화

15 세기 말, 축복받은 성모 마리아 탄생을 기념하는 석조 대성당이 수도원 영토에 세워졌는데, 그건 그렇고 훨씬 더 부유 한 인근 Belozersky 수도원보다 7 년 더 빠릅니다.

대성당은 러시아의 유명한 성화 화가인 디오니시우스(Dionysius)가 그렸습니다. 예를 들어, 그의 손은 모스크바 크렘린의 가정 대성당을 만졌습니다. 주인의 스타일은 밝은 색상, 길쭉하고 가벼운 모양, 부드러운 선 덕분에 쉽게 알아볼 수 있습니다. Dionysius는 그리스인 Theophanes 및 Andrei Rublev와 함께 Rus '에서 가장 유명한 사원 예술가 중 한 명입니다. 주인의 노고와 예술품의 훌륭한 보존 덕분에 이 수도원은 유네스코의 보호를 받는 세계문화유산 목록에 포함되었습니다.

그림은 700 평방 미터 이상의 면적을 차지합니다. 미터이며 이것은 대성당의 거의 전체 내부 표면입니다. 성화 복원 과정에서 손상된 그림의 특정 부분만 보존되지 않았습니다. 일반적으로 프레스코화는 페라폰토프 수도원을 전 세계적으로 유명하게 만들었습니다. 왜냐하면 이 수도원은 16세기 초의 원래 프레스코화가 완전히 보존된 유일한 곳이기 때문입니다.

입장하기 전에 프레스코화의 평면도를 받게 되며, 이를 통해 준비가 덜 된 사람도 그림을 "읽을" 수 있습니다.

입장하기 전에 페인트와 페인팅 기술에 대해 읽을 수 있습니다.

페로폰토프 수도원(Feropontov Monastery)의 사원 그림을 그리는 것 외에도 프레스코화에 대한 소개 영상을 시청하고 다양한 흥미로운 전시물이 있는 박물관을 방문할 수 있습니다.

페라폰토프 수도원 박물관

먼저 우리는 큰 홀인 박물관에 갔다.

예를 들어, 여기에서는 침대조차 없는 Kirill Belozersky의 규칙에 따라 승려의 감방을 재구성한 것을 볼 수 있습니다.

감방 안에는 꼭 필요한 것 외에는 아무 것도 가질 수 없었고, 어떤 것도 자기 것이라고 할 수 없었고, 모든 것이 함께 나누어졌습니다. 음료도 없었습니다. 스님이 먹거나 마시고 싶으면 식당으로 가서 축복을 받아 배고픔과 목마름을 해소할 수 있었습니다.

먼 구석에는 형제 식당 샘플이 있습니다.

식당에서는 수련생들이 서열에 따라 온유하고 조용하게 자리에 앉았고, 읽는 사람 외에는 아무도 들을 수 없었다. 승려들이 전혀 식사를 거부하거나 빵과 물로 연명하는 단식일을 제외하고 그들은 각각 세 끼의 식사를 받았습니다.

유리창 뒤에는 1649년 대성당 규정의 사본이 있습니다.

여기서는 유배 기간 동안 이 지역에 있었던 총대주교 니콘의 아이콘을 볼 수 있습니다.

이것은 아마도 Nikon의 셀에서 나온 타일 조각으로 추정됩니다.

물론 이번 전시에는 신부들의 의례복도 전시된다.

그리고 여기 Abbess의 직장이 있습니다.

수도원의 설립에 대하여

Ferapontov 수도원은 1398년에 설립되었습니다. 수도원의 이름은 여기에 머물기 전에 Simonov Moscow Monastery의 초보자였으며 Kirillo-Belozersky Monastery의 창립자 중 한 사람이 된 설립자 Ferapont의 이름을 따서 명명되었습니다. 더 큰 고독을 찾기 위해 Ferapont는 더 나아가 Borodavskoye 호수 근처의 작은 언덕에 정착했습니다.

여기서 Fepapont는 자신을 위해 작은 나무 감방을 짓고 수고와기도를 통해 고독하게 살았습니다. 그러나 어느 날 강도들이 그에게 와서 보물을 주거나 이곳을 떠나라고 요구했습니다 (놀랍게도 이것이 일반적인 공격과 얼마나 유사한 지). 사실, 수도사 Ferapont는 그들을 두려워하지 않고 부끄러워하여 강도들이 떠났고 더 이상 장로를 방해하지 않았습니다.

사람들은 Ferapont에 와서 근처에 정착하도록 허가를 요청하기 시작했습니다. 이것이 약 10명 정도의 작은 정착지가 생긴 방법입니다. 그러나 Monk Ferapont는 헤 구멘이되기를 거부했고 새로 만들어진 수도원은 이름 역사가 보존되지 않은 다른 사람이 이끌었습니다. 그러나 Ferapont는 자신을 "큰 죄인"이라고 불렀기 때문에 자신에게 가장 비천한 직업을 할당했습니다. 그는 물, 잘게 썬 장작, 난로를 청소했습니다. 그건 그렇고, 이것이 바로 Monk Ferapont의 멘토였던 Radonezh의 Sergius가 살았던 방식입니다.

10년 후, 이곳에는 복되신 동정 마리아의 탄생을 기념하여 봉헌된 교회가 세워졌습니다. Ferapont 장로가 원하는 방식으로 모든 것이 진행되는 것 같았습니다. 그는 침묵과 회개 속에 살았고, 기도하고, 일했지만 곧 수도원을 떠나야 했습니다. 모자이스크 왕자는 근처에 비슷한 수도원을 찾고 싶었고 수도사 Ferapont에게 이를 도와달라고 요청했습니다. 목사님은 처음부터 다시 시작하고 싶지 않았지만 겸손은 그리스도인이 가져야 할 미덕이므로 Ferapont는 자신을 낮추었습니다. 그러나 그 당시 그는 이미 일흔 살이었습니다. 목사 장로가 Luzhetsky Mozhaisk 수도원에 20 년 더 머물렀다는 점은 주목할 가치가 있으며 장로가 묻혀있는 Feropontovo와 마찬가지로 여기에 성모 탄생 교회가 있습니다. Ferpont는 지난 20년을 다른 곳에서 보냈다는 사실에도 불구하고 Belozersky 장로로 기억되고 존경받습니다. Borodavskoye 호수에있는 그의 마음에 드는 수도원 주변에 마을이 형성되었으며 오늘날까지 Ferapontovsky 호수의 일부인 Ferapontovo라고 불리며 첫 번째 세포 부지에서 자란 수도원의 이름은 Ferapontovo입니다.

Ferapontovsky Monastery가 마치 배경에 있는 것처럼 항상 그림자 속에 남아 있었지만 동시에 수도원이 매우 큰 영적 영향을 미쳤다는 것은 흥미 롭습니다. 차르, 왕자, 유명한 사람들이 이곳을 방문했고 모두가 이곳에서 평화를 찾고 어려운 질문에 대한 답을 찾았습니다.

수도사 Ferapont가 수도원을 떠난 후 Mozhaisky 왕자는 약속 된 도움을 여기에 보냈지 만받은 자금을 제대로 관리 할 수있는 고해자는 없었습니다. 몇 년이 지났고 대 수도 원장은 바뀌었지만 Ferapontov Monastery는 창립자의 생애와 동일하게 유지되었습니다. 그러나 Kirillo-Belozersky 수도원의 수도 원장 인 Kirill Belozersky의 제자 인 수도사 Martinian이 수도원에 왔습니다. 수도사 Martinian은 단순한 순례자로서 이 성지에 왔지만 그의 형제들은 그를 여기에 머물면서 Ferapontov 수도원의 대수도원장이 되도록 설득했습니다.

15 세기에는 피비린내 나는 사건이 발생하여 500km 떨어진 모스크바에서 발생했지만 Ferapontov 수도원에 반영되었습니다. 모스크바에서는 대공 왕좌를 놓고 투쟁이 있었고 당시 바실리 2세 왕자는 드미트리 셰먀카(Dmitry Shemyaka)에 의해 타도되었습니다. 그들은 그가 새 왕자를 반대하지 않겠다고 십자가 위에서 맹세했고 그는 뽑혔습니다. 눈이 멀었다는 이유로 어둠의 자라는 별명을 얻은 바실리는 페라폰토프 수도원에 절하고 기도하러 왔습니다. 여기서 수도사 마르티니안은 바실리를 이 맹세에서 해방시켰고 심지어 불법적으로 대공 왕좌에 앉은 침략자에 맞서 발언하도록 그를 축복했습니다. 당시 교회의 지원은 매우 중요했기 때문에 많은 지지자들이 바실리 더 다크에 합류했고, 이로 인해 셰먀카의 운명이 결정되었고 그는 급히 도망쳐야 했습니다.

Grand Duke Vasily는 수도사 Martinian을 수도로 소환하여 Trinity-Sergius Monastery에서 수녀원을 데려가도록 요청했습니다. 그리고 Martinian은 Ferapontovo를 떠나고 싶지 않았다는 사실에도 불구하고 그의 전임 Ferapont와 마찬가지로 다른 수도원에서 대 수도 원장의 직책을 맡아야했습니다.

얼마 후, Martinian 수도사는 Ferapontovo에 있는 그의 사랑하는 수도원으로 돌아와서 준비를 시작했습니다. 그리고 그 후 20년 동안 그는 이곳의 모든 것을 너무나 부지런히 정리하여 모두가 놀랐습니다. 여기 그는 성모 탄생 교회에서 쉬었습니다.

16 세기 초, 역사상 끔찍한 이반 (Ivan the Terrible)으로 기록 된 Tsarevich John의 탄생을 기리기 위해 세워진 식당이있는 수태 고지 교회가 세워졌습니다. 같은시기에 수도원 영토에 독특한 토목 건물 인 재무부 회의소가 건설되었습니다. 책을 보관할 공간, 헛간, 수도원 금고를 위한 은신처가 있었습니다.

Ferapontov Monastery에서는 흥미롭고 독특한 것들을 많이 볼 수 있지만 거룩한 수도원의 벽에 들어가기 전에 Holy Gate를 통과하게됩니다. 돌담, 아치, Ferapont 및 Epiphany의 성문 교회, 심지어 창문까지 건축일 이후로 변경되지 않았다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 교회의 바닥은 작은 타일로 덮여 있으며, 둥근 천장은 시간이 지남에 따라 이미 어두워진 참나무 들보와 검은 제단으로 지탱됩니다.

Ferapontov 수도원의 운명은 소련 시대에 살아남은 다른 많은 수도원과 유사하며 폐쇄되었습니다. 그러나 다행스럽게도 국영 농장의 운명을 겪지는 않았고 Ferapontov 수도원은 박물관으로 이전되었으며 현재는 유네스코의 보호를 받고 있습니다. 그러나 여기에서도 여전히기도가 들립니다. 니콘 교회는 예배를 위해 형제들에게 넘겨졌습니다.

Kirillov에 도착하면 주변에 위치한 여러 성지 사이의 연결을 이해하게 될 것입니다. 키릴로-벨로제르스키 수도원 , 닐로소라 사막 , 페로폰토프 수도원그리고 우리가 더 멀리 향했던 Goritsky 수도원이 있습니다.

주소: Vologda 지역, Kirillovsky 지역, Ferapontovo 마을, st. 카르고폴스카야, 8.

박물관 개관시간:

Ferapontov 수도원의 성모 마리아 탄생 대성당

White Lake 근처 숲에서 길을 잃은 Ferapontov Monastery는 1398 년 Moscow Simonov Monastery Ferapont의 수도사에 의해 설립되었습니다. 전 세계적으로 Fedor로 알려진 그는 Volokolamsk의 귀족 가문인 Poskochins에서 태어났습니다. 어릴 때부터 수도원 생활을 꿈꾸던 그는 몰래 집을 떠나 시모노프 수도원에서 수도원 서약을 했습니다.

성모 마리아 탄생 대성당

수도원장은 종종 그에게 다양한 임무를 맡겼습니다. 어느 날 그는 Ferapont를 먼 Belozersk쪽으로 보냈습니다. 엄숙하고 우울한 북쪽이 젊은 스님을 사로잡았습니다. 북부 숲의 고요함 속에서 사막의 고독에 대한 갈증이 그를 사로잡았습니다. Simonov Monastery로 돌아온 그는 미래의 Kirill Belozersky 인 Kirill 수도사와 자신의 생각을 공유했습니다. “백호(白湖)에 스님이 조용히 있을 수 있는 곳이 있습니까?”– 키릴이 물었다. "그들이 많이 있어요", Ferapont가 대답했습니다. 주사위는 던져졌습니다. Cyril과 Ferapont는 사막으로 가기로 결정했습니다.

Siverskoye 호수 기슭의 장소를 선택한 후 그들은 여기에 십자가를 세우고 스스로 덕아웃을 팠습니다. 한동안 Cyril과 함께 생활한 후 Ferapont는 고독을 찾아 보로다브스코예 호수 기슭의 "넓고 부드러운" 곳에 정착했습니다. 곧 다른 승려들이 그의 사막 생활을 공유하고 싶어 이곳에 오기 시작했습니다. 1409년에 Ferapont는 하나님의 어머니의 탄생을 기념하여 목조 교회를 세웠습니다. 이것이 Ferapontov 수도원이 발생한 방법입니다.

1461년 Ferapontovo를 방문한 유명한 교회 작가 Pachomius Logofet는 수도원이 다음과 같이 썼습니다. “매우 붉다. 일하는 형제는 재산이 많다”. 15세기 내내 수도원은 주요 영적 중심지였습니다. 유명한 교육자들과 서기관들로 이루어진 은하계 전체가 성벽에서 나타났습니다.

수도원의 고독함과 고립감으로 인해 이곳은 망명 고위 성직자들의 거주지가 되었습니다. 그 중 첫 번째는 Rostov Joasaph (Obolensky) 대주교였습니다. 1488년 이반 3세와의 싸움 끝에 그는 페라폰토보(Ferapontovo)로 추방되었습니다. 요아삽은 약 25년 동안 수도원에서 살면서 말년을 완전한 침묵 속에서 보냈습니다.

Ferapontovo에 Joasaph 대주교가 나타난 지 얼마 후 수도원에 심각한 화재가 발생했으며 그 동안 Galaktion이라는 성스러운 바보가 대주교의 재무부를 구했습니다. 기적적으로 살아남은 이 자금으로 1490년에 성모 마리아 탄생 대성당이 세워졌습니다. 그것은 Beloozerye의 두 번째 석조 건물이되었습니다 (Kirillo-Belozersky 수도원 대성당 이후).

Ferapont 수도원의 성모 탄생 대성당 교회는 러시아 북부 수도원의 전통적인 엄격한 단일 돔 건물로 15 세기 Novgorod-Pskov 석조 건축 학교의 전통이 느껴집니다. 대성당은 매우 드물게 장식되어 있습니다. 끝에 작은 돔이 있는 거대한 종 모양의 돔이 넓은 북 위에 솟아 있습니다. 대성당은 덮힌 돌 갤러리로 둘러싸여 있으며 서쪽에는 낮은 텐트로 덮인 정사각형 단층 종탑이 인접해 있습니다.

대성당이 건설된 지 12년 후인 1502년, 유명한 화가 디오니시우스와 그의 아들들이 대성당을 그리기 위해 페라폰토보에 왔습니다. “7010년대 여름(1502년) 8월 6일 우리 주 예수 그리스도의 변모 축일에 교회 서명이 빠르게 시작되어 9월 9일 두 번째 여름에 완료되었습니다. 그리고 그 서기관들은 그의 자녀들과 함께 있는 도상학자 디오니시우스였습니다. 오 주 그리스도, 모든 것의 왕이여, 오 주여, 그들을 영원한 고통에서 구원하소서.” 동정녀 탄생 대성당 북쪽 벽에 새겨진 고대 비문입니다.

Dionysius의 프레스코화가 있는 Ferapontov 수도원 대성당은 오랫동안 국내 및 세계 예술의 보고에 포함되어 왔습니다. 전 세계에 출판된 수많은 과학 연구와 사진 앨범은 Dionysius의 프레스코화에 전념하고 있으며 이에 대한 정보는 고대 러시아 회화에 관한 모든 출판물에서 찾을 수 있습니다.

성모 탄생 대성당. 서쪽 정면의 프레스코화

"디오니소스의 예술에서는– M.V를 썼습니다. 알파토프, – 많은 영성, 도덕적 고귀함, 미묘한 감정이 있으며 이것이 그를 루블레프의 최고의 전통과 연결시켜 줍니다.” Andrei Rublev와 마찬가지로 Dionysius는 빛을 발산하는 것처럼 보이는 아이콘을 만들려고 노력했습니다. 하지만 동시에 "그는 Rublev와 그의 동시대 사람들에게 알려지지 않았고 이질적인 엄숙함과 화려 함의 요소를 가지고 있습니다.".

후자는 놀라운 일이 아닙니다. Dionysius는 모스크바 크렘린에서 많은 일을했으며 대공이 "모든 Rus의 주권자"로 불리기 시작했을 때 모스크바에서 확립 된 대표성과 화려 함의 정신을 채택했습니다.

디오니소스의 탄생일은 1440년으로 여겨진다. 그의 동시대 사람들이 "예술가의 시작", "무엇보다도 영광스러운"이라고 불렀던 뛰어난 화가 인 Andrei Rublev의 작품의 후계자는 모스크바와 모스크바 근처 수도원에서 많은 일을했습니다. 1467~1476년에 그는 파프누티에보 보로프스키 수도원에 프레스코화와 성상을 그렸고, 1481년에는 모스크바 크렘린의 승천 대성당을 그렸고, 그 다음에는 모스크바 스파소-치가소프 수도원과 크렘린 부활 수도원에서 일했고, 1485년 이후에는 성상을 그렸습니다. 1500년에 Pavlo-Obnorsky 수도원에 있는 Volokolamsk 수도원의 성모 마리아 가정 교회를 위해. 1502년에 Dionysius는 그의 아들 Theodosius, Vladimir 및 Andrei와 함께 러시아 중세 예술의 가장 완벽한 앙상블 중 하나인 Ferapontov 수도원에 있는 성모 마리아 탄생 대성당의 프레스코화를 만들었습니다. 우연의 일치로 이 프레스코화는 오늘날까지 살아남은 디오니시우스의 주요 작품입니다.

Andrei Rublev와 달리 Dionysius는 수도사가 아니 었습니다. 그의 예술에는 금욕적인 시작이 거의 없습니다. 주인의 작품을 바탕으로 Dionysius는 교육받은 사람이고 러시아 역사에 대한 지식이 풍부하며 연대기와 hagiographic 문학을 알고 있다고 판단할 수 있습니다. 비잔티움의 영향은 그의 예술에서도 느껴진다. Dionysius의 그림은 빛, 영적인 그림, 풍부한 색상, 능숙한 그림 구성으로 구별됩니다. 미술사학자 G. Bocharov와 V. Vygolov는 “Dionysius의 예술에는 날카롭고, 성급하고, 수다스럽고, 억누를 수 없는 것이 없습니다.”라고 말합니다. “그의 그림은 마치 유명한 인물의 펜에 기인한 15세기 후반의 작품인 “성상 화가에게 보내는 메시지”의 조항 중 하나에 응답하는 것처럼 깊이 사색적이고 생각을 자극하며 관조적입니다. 러시아 교회 Joseph Volotsky의. 우리는 아이콘을 숭배해야 한다고 말합니다. "우리는 상징적 상상력을 위해 영적인 것을 숙고합니다... 우리의 마음과 생각은 신성한 욕망과 사랑으로 솟아오릅니다." Ferapontov의 그림에서는 인간에 대한 내면의 깨달음과 사랑이 정확하게 들립니다.”

그림은 바닥부터 천장까지 사원 내부 전체를 덮고 있습니다. 축제와 우아함 - 대성당의 그림이 보는 사람에게 주는 인상을 결정하는 주요 분위기입니다. 따라서 P.P.에 따르면 결혼식 잔치 현장에서 잔치의 옷은 다음과 같습니다. Muratov, “빛, 축제, 금색과 은색 양단과 돌로 장식되어 분홍색 불, 녹지 및 하늘색으로 빛납니다. 이것은 진정한 "결혼식" 옷이고, 그러한 결혼식, "잔치" 옷에는 페라폰토프 수도원 벽에 걸려 있던 디오니시우스의 모든 예술품이 우리에게 옷을 입은 것처럼 보입니다." Dionysius의 프레스코 화에서는 우아함과 척도, 조화와 고귀함, 조화와 빛이 지배합니다.

Ferapontov 수도원 대성당은 최근 연구에 따르면 이전에 생각했던 것처럼 2년이 아니라 단 34일 만에 그려졌습니다. Ferapontovsky 사원 프레스코 화의 주요 주제는 보이는 세계와 보이지 않는 세계, 사람의 세계, "무형의 천군"세계의 통일성입니다. 그들은 조화, 단결, 불필요한 것은 없다는 고대 규칙의 정신을 엄격히 따릅니다.

Ferapontov의 프레스코 화는 부드러운 분홍색, 황금색 노란색, 라일락, 녹색, 라일락 갈색 및 적갈색과 같은 풍부한 색상과 고상한 톤으로 놀랍습니다. 약간의 차분한 색상에도 불구하고 색상의 부드러움과 투명감이 느껴집니다. 수년 동안 Borodavskoye 및 Paskoye 호수 기슭과 그로 흐르는 하천 바닥에서 발견 될 수있는 다양한 색상과 색조의 유색 자갈과 점토가 프레스코 화용 염료로 사용되었다고 믿어졌습니다. 이 자갈을 으깨고 갈아서 달걀 흰자와 섞었습니다.

이 전설은 심지어 모스크바, 레닌그라드 및 기타 도시의 예술가들이 Ferapontovo로 순례의 물결을 일으켰습니다. 그들은 비슷한 자갈과 점토를 찾고 고대 요리법에 따라 페인트를 준비했습니다. 그러나 복원 연구소의 전문가들이 실시한 최근 ​​연구에 따르면 Dionysius가 호수 기슭을 따라 다채로운 자갈을 찾아 갈아서 페인트를 준비한 방법에 대한 아름다운 이야기가 동화에 지나지 않는다는 것이 입증되었습니다. 성탄 대성당에 있는 대부분의 페인트는 현지산이 아니며 유럽 거장들의 복잡한 기술을 사용하여 준비되었으며 이러한 페인트는 해외 상인이나 준비 비결을 알고 있는 러시아 장인에게서 구입할 수 있습니다.

“현지 재료로 만든 디오니시우스의 그림을 고려하려는 오랜 끈질긴 열망은 충분히 이해할 수 있습니다.– 미술 평론가 O. Lelekova를 씁니다. – 등장하는 중세 예술가의 이미지는 성상화, 특히 벽화가 세상의 어떤 것과도 비교할 수 없는 완전히 특별한 형태의 예술로 승격되는 러시아 미술의 '서사적 노래' 개념과 조화를 이룹니다. 그러나 이 이미지는 신뢰할 수 없으므로 후회할 필요가 없습니다. 디오니시우스의 예술적 천재성은 그의 유럽 동시대인들이 필요로 하지 않았던 시적 일반화 없이도 부인할 수 없습니다. 레오나르도 다 빈치, 자코모 벨리니, 대 홀바인, 루카스 크라나흐...”

Rus' and the Horde 책에서. 중세의 대제국 작가

책 1권에서. Rus의 새로운 연대기 [Russian Chronicles. "몽골-타타르" 정복. 쿨리코보 전투. 이반 그로즈니. 라진. 푸가체프. 토볼스크의 패배와 작가 노소프스키 글렙 블라디미로비치

8. 스타로 시모노프 수도원의 성모 탄생 교회 역사에 대하여 “이 장소에 최초의 목조 교회는 1370년에 세워졌다”고 믿어집니다. , No. 25. 그런 다음, “1370년에 c. 탄생, Simonov Monastery가 설립되었으며 나중에 주변의 새로운 위치로 이전되었습니다.

성경 사건의 수학적 연대기 책에서 작가 노소프스키 글렙 블라디미로비치

5장 제1차 에큐메니칼 공의회는 언제 있었고 그리스도 탄생 이후 몇 년이 지났는가 소개 여기서 우리는 연대기에서 가장 중요한 두 가지 이정표, 즉 그리스도의 탄생 날짜와 제1차 에큐메니칼(니케아) 공의회에 대해 이야기할 것입니다. 독자는 이 날짜가 정확히 어떻게 되었는지 알게 될 것입니다.

상트페테르부르크의 100대 명소 책에서 작가

블라디미르 대성당(신의 어머니 블라디미르 아이콘 대성당) 도시 중심부에 위치한 이 장엄한 사원은 아직 확인되지 않았습니다. 그러나 가장 놀라운 사건을 포함해 다양한 사건이 이곳에서 일어날 수 있는 곳이 바로 상트페테르부르크입니다. 대성당이 속한 곳

작가 Myasnikov 수석 Alexander Leonidovich

푸틴키에 있는 성모 마리아 탄생 교회 이것은 마치 눈처럼 하얀 레이스로 만든 장엄한 천막 교회로, 모스크바에 세워진 마지막 교회입니다. 1652년에 축성된 후 니콘 총대주교는 러시아에서 천막 교회 건축을 금지했습니다.

모스크바의 100대 명소 책에서 작가 Myasnikov 수석 Alexander Leonidovich

Stary Simonovo의 성모 마리아 탄생 교회 벽의 순백을 통해 서사시 시대의 낡은 고대가 나타나는 것 같습니다. 안개가 자욱한 과거 속에 녹아든 듯 머나먼 전설의 영웅들의 이름과 기억이 이곳에 살고 있으며, 이 사원의 역사는 비밀로 가득 차 있습니다.

새로운 연대기에 비추어 모스크바 책에서 작가 노소프스키 글렙 블라디미로비치

2.4. 스타리 시모노보(Stary Simonovo)에 있는 성모 마리아 탄생 교회의 역사 “이 지역 최초의 목조 교회는 1370년에 세워졌다”고 믿어집니다. , 아니요. 25. 그런 다음, “1370년에 c. 성탄절에 Simonov Monastery가 설립되었으며 나중에 약 0.5마일 떨어진 새로운 위치로 이전되었습니다.

중세 로마 도시의 역사 책에서 작가 그레고로비우스 페르디난드

1. 데오다투스(Deodatus), 교황, 672 - 성 에라스무스 수도원의 갱신. - 돔누스, 교황, 676 - 아가톤, 교황, 678 - 라벤나 대주교는 로마의 우위를 인정합니다. - 제6차 에큐메니칼 공의회. - 680년의 전염병 - 성 세바스찬. - 세인트 조지. - velo aureo Vitalian의 대성당은 결국 사망했습니다.

책 Rus에서. 중국. 영국. 그리스도의 탄생 날짜와 첫 번째 에큐메니칼 공의회 작가 노소프스키 글렙 블라디미로비치

책 100 유명한 건축 기념물에서 작가 페르나티예프 유리 세르게예비치

산타 마리아 델 피오레 대성당(피렌체 대성당) "벨라 피오렌체" - 아름다운 피렌체 - 이것은 피렌체 사람들이 그들의 도시라고 부르는 것입니다. 실제로 피렌체는 꽃이 만발한 아르노 계곡에 위치하고 있으며, 푸른 바람이 잘 통하는 안개로 둘러싸인 언덕 사이에 위치하고 있습니다. 좋다

기독교 교회의 완전한 역사 책에서 작가 바흐메테바 알렉산드라 니콜라예브나

책에서 Kulikovo Field, 당신은 어디에 있습니까? 작가 노소프스키 글렙 블라디미로비치

3.4. 스타리 시모노보(Stary Simonovo)에 있는 성모 마리아 탄생 교회의 역사 “이 지역 최초의 목조 교회는 1370년에 세워졌다”고 믿어집니다. , 25호. 그런 다음 “1370년에 c. 성탄절에 Simonov Monastery가 설립되었으며 나중에 약 0.5마일 떨어진 새로운 위치로 이전되었습니다.

기독교 교회의 완전한 역사 책에서 작가 바흐메티예바 알렉산드라 니콜라예브나

바티칸 [천문학의 황도대] 책에서. 이스탄불과 바티칸. 중국운세] 작가 노소프스키 글렙 블라디미로비치

3.5. 페티예 모스크는 성모 마리아의 옛 모스크이고, 미흐리마 모스크는 마리암의 옛 모스크, 즉 같은 성모 마리아? 그런데 왜 지도에는 셀림 모스크가 아닌 무라드 모스크의 이름이 나와 있는 걸까요? 요점은 아마도 서유럽 지도 컴파일러가

그리스 교회의 사람들 책에서 [역사. 운명. 전통] 저자 티쉬쿤 세르기

모스크바의 반대편 책에서. 비밀, 신화, 수수께끼의 수도 저자 그레치코 마트비